傅雷家書讀後感600字讀後感推薦6篇

優秀的名著在我們讀完之後是非常值得我們寫一篇讀後感的，你會寫讀後感嗎，實用的讀後感是會讓讀者看完之後有更加深刻的思考的，本站小編今天就為您帶來了傅雷家書讀後感600字讀後感推薦6篇，相信一定會對你有所幫助。

傅雷家書讀後感600字讀後感篇1

人的自愛其子，也是一種自然規律。人的生命總是有限制的，而人的工作卻永久無止境。經過親生的兒女，連續自己的生命，也連續與開展一個人為社會，為祖國，為人類所能盡的力氣。因而，培養兒女也正是對社會，對祖國，對人類國際應該的盡的一項崇高的職責與職責。咱們看傅雷怎樣培養他的孩子，從家書中清楚明瞭。他在給兒子傅聰的信裏，這樣説：“長篇大論地給你寫信，不是空囉嗦，不是不可思議的，而是有好幾種效果的。榜首，我確實把你當作一個評論藝術，評論音樂的對手;第二，極想激出你一些年輕人的感觸，讓我做父親的得些新鮮養料。一起也能夠傳佈給其他青年。第三，借通訊練習你的不但是文筆，而尤其是你的思維;第四，我想不時刻刻到處給你做個警鐘，不管在做人方面仍是其他各方面。”貫穿悉數家書的友情，是要兒子知道國家的榮辱，藝術的莊嚴，能夠用嚴厲的情緒對待全部。做一個“德藝具有，品格傑出的藝術家”。

傅聰在異國漂流的日子中，從父親的這些信件中汲取了多麼豐厚的精力養料。不時給他輔導，鼓舞與鞭笞。使他有勇氣與力氣，去打敗林林總總的魔障。踏上自己合理的生長路途。傅聰這種熱愛祖國，信任祖國的精力，與傅雷在數萬裏之外對他深切的教育，是不能分隔的。

再看看這些信件的佈景，傅雷是在怎樣的政治境況中寫出來的。有多少人在那場“漆黑的災害”中遭到損傷，傅雷缺在其間顯出了他不變的本性。

優異的父親，超卓的兒子，不普通的家書。

傅雷家書讀後感600字讀後感篇2

這絕不是普通的家書，它是一部最好的藝術學徒修養讀物，也是一部充滿着父愛的苦心孤詣，嘔心瀝血的教子篇。

人的自愛其子，也是一種自然規律。人的生命總是有侷限的，而人的事業卻永遠無盡頭。通過親生的兒女，延續自己的生命，也延續與發展一個人為社會，為祖國，為人類所能盡的力量。因此，培育兒女也正是對社會，對祖國，對人類世界應該的盡的一項神聖的義務與責任。

我們看傅雷怎樣培育他的孩子，從家書中顯而易見。他在給兒子傅聰的信裏，這樣説：“長篇累牘地給你寫信，不是空嘮叨，不是莫名其妙的，而是有好幾種作用的。第一，我的確把你當作一個討論藝術，討論音樂的對手;第二，極想激出你一些年輕人的感想，讓我做父親的得些新鮮養料。同時也可以傳佈給別的青年。第三，借通信訓練你的不但是文筆，而尤其是你的思想;第四，我想時時刻刻隨處給你做個警鐘，不論在做人方面還是其他各方面。”貫穿全部家書的情誼，是要兒子知道國家的榮辱，藝術的尊嚴，能夠用嚴肅的態度對待一切。做一個“德藝具備，人格卓越的藝術家”。

傅聰在異國漂流的生活中，從父親的這些書信中汲取了多麼豐富的精神養料。時時給他指導，鼓勵與鞭策。使他有勇氣與力量，去戰勝各式各樣的魔障。踏上自己正當的成長道路。傅聰這種熱愛祖國，信賴祖國的精神，與傅雷在數萬裏之外對他殷切的教育，是不能分開的。

再看看這些書信的背景，傅雷是在怎樣的政治處境中寫出來的。有多少人在那場“黑暗的災禍”中受到傷害，傅雷缺在其中顯出了他不變的本色。

優秀的父親，出色的兒子，不平凡的家書。

傅雷家書讀後感600字讀後感篇3

翻開傅雷家書，一封封深情的家信映入眼簾，父母的的諄諄教導、孩子的感恩之情，不覺已流入心間。

傅雷家書，創做於1945~1966經歷了文革初期，文革前，傅聰去波蘭留學。此後與父親傅雷常常書信來往。文革時傅雷家遭到抄家，傅聰的書信只剩下殘餘的幾通，所以文章中大部分為傅雷對傅聰寫的書信，故名“傅雷家書”

傅雷家書不僅僅是書信，還是傅雷和傅聰交流藝術的平台，處處可見深厚的藝術功底。在一篇篇清新的文筆中，我們還可以感受到父子之間的濃濃親情，即使相隔萬里，依然不減。

家書中最常見到的，還是關於音樂的內容。父子倆時常在家書中暢談自己對音樂的見解，對音樂作品的感悟，對藝術家的評論。傅聰曾獲得第五屆肖邦鋼琴比賽第三名，是有名的鋼琴家，受過國內外知名音樂家的讚譽。這些功勞與他嚴厲的父親是密不可分的。

傅雷對小時候的傅聰嚴加管教。那時是二十世紀四十年代，在四周被日本侵略者包圍的上海孤城，連大氣中都瀰漫着一種罪惡的毒氛。傅雷先生不讓孩子去街頭遊玩，他把孩子關在家裏，培養他的音樂和文化。他還十分注意孩子的言行舉止和生活習慣，他要求孩子生活儉樸，學習認真，每天都要監督傅聰不停地連上幾個小時的琴。不過傅雷並不是死板的教育。有一次傅聰正練着琴，突然來了靈感，彈着彈着就跑到自己的調上了。父親察覺到異常，便走下樓來。傅聰嚇得趕忙回到譜子上去。但這次，傅雷不僅沒有責備傅聰，反而叫他彈自己創作的曲子，父子倆一起研究，並將剛才的曲子命名為《春天》。

傅聰長大後遠出家門出國留學、演出，傅雷的家書也一直陪伴着他。傅聰在外艱苦奮鬥時，家書便是他唯一的慰藉。1966年9月3日凌晨，傅雷夫婦戴着沉重的精神鐐銬，離開了這個世界。兩個多月後，當傅聰從一位法國朋友那裏得知噩耗後，頓時天旋地轉，熱淚縱橫。

人愛其子，勝於一切。傅雷對孩子所灌注心血，全部融入到一封封家信中。傅聰在異國他鄉漂流的生活中，從父親的這些書信中汲取了信念與精神。使他在海外孤兒似的處境裏，好像父母仍在他身邊給他教導、鼓勵和鞭策，使他擁有更多的勇氣與力量，去戰勝各種各樣的艱難險阻，走自己正當的道路。他拒絕與祖國敵對的國家的邀請，從不做有損於祖國尊嚴的言行。這種熱愛祖國的精神，與傅雷在萬里之外給他殷切的愛國主義教育是分不開的。

傅聰在藝術上的造詣，離不開父親傅雷苦心孤詣的教誨。傅雷已去，家書仍留。傅雷家書給我們帶來的愛與精神，永遠影響着下一代……

傅雷家書讀後感600字讀後感篇4

“待人要謙遜，做事要嚴謹，遇事不逃避，戒驕戒躁”。“做人第一，其次才是做藝術家，再其次是做音樂家，最後是做鋼琴家。”在《傅雷家書》中，傅雷對於傅聰的人格、道德教育都很嚴格。傅聰長大後去國外留學，傅雷卻對自己的過分嚴厲感到自責。

傅聰也體會到了父母對他深厚的關愛。可在我們的現實生活中，又有幾對父母能像傅雷朱梅馥那樣以身作則，以自己的成長經歷為例教育兒子，又有幾個孩子能像傅聰那樣幼時對父母言聽計從?我們本就沒有那樣好的家庭教育，只能更加努力學習，豐富知識，充實自己。

親情在教育、批評、讚賞中一一體現。面對父母的嚴厲批評，我們要麼默不作聲，要麼嚴詞拒絕。傅聰之所以能坦然接受批評，是因為傅雷與眾不同的教育方法。我們的父母時常將我們與別人家的孩子比較，但他們意想不到的是我們總會因為這種批評而更加“討厭”父母，與之對抗併產生隔閡。而傅雷則用和朋友商量的語氣，讚賞的視角，激勵代替批評，表揚代替斥責，心平氣和地跟兒子交流，進而達到好的教育效果，使得傅聰對父親給予的愛越來越容易接受，順利完成學業且終有所成。

各位父母大人，你們都望子成龍盼女成鳳，給子女寄予厚望，作為晚輩的我們都能理解。問題是處在青春叛逆期的孩子有時什麼都聽進去，這一道坎不好邁。大人們是否也應該向傅雷學學呢?批評要適度，不然不就傷了孩子的自尊心，好心不就辦成了壞事?

不過，大多數的我們也不會因批評而放棄追夢的。

願天下的父母們多一份理解。

傅雷家書讀後感600字讀後感篇5

傅雷在給傅聰的信裏這樣説：“長篇累牘的給你寫信，不是空嘮叨，不是莫名其妙的gossip（説長道短），而是有好幾種作用的。第一，我的確把你當做一個討論藝術，討論音樂的對手；第二，極想激出你一些青年人的感想，讓我做父親的得些新鮮養料，同時也可以間接傳佈給別的青年；第三，借通信訓練你的——不但是文筆，而尤其是你的思想；第四，我想時時刻刻，隨處給你做個警鐘，做面‘忠實的鏡子’，不論在做人方面，在生活細節方面，在藝術修養方面，在演奏姿態方面。”貫穿全部家書的情意，是要兒子知道國家的榮辱，藝術的尊嚴，能夠用嚴肅的態度對待一切，做一個“德藝俱備、人格卓越的藝術家。”家書中父母的諄諄教誨，孩子與父母的真誠交流，親情溢於字裏行間，給天下父母子女強烈的感染啟迪。

傅雷和傅聰的家書給了我許多啟示。我們很多家長忽視了同孩子的朋友關係，養了十幾年，卻沒有真正地享受過為人父母的樂趣，他們因為迫切地望子成龍，望女成鳳，對待孩子的心態扭曲了，各種揠苗助長的措施出籠了。有些家長盲目模仿傅雷“棒槌底下出孝子”的做法，可他們想過沒有，他們有傅雷那種身教重於言傳的品質嗎？光學傅雷一個“打”字，打得出一個好結果嗎？於是孩子嚐到了辱罵、拳頭的滋味，嚐到壓力和恐懼下學習的苦頭，孩子的金色童年因此黯然失色。傅雷悟通了，他的晚年雖然由於政治運動的原因飽受折磨，但在這一點上他是幸福的，因為他和兒子成了最知心的朋友。

現在，很多家長也爭相效仿傅雷的教子方式，因此，這就成了親子教育的典範。

傅雷家書讀後感600字讀後感篇6

初知傅雷，是5年前買的蘇立羣所著的《傅雷別傳》，許是泛泛所讀，對他並沒有太深的印象。

前幾日，偶然買了一本《傅雷家書》，只看了一半，便為其所折服了，急不可待地把這本書推薦給了幾個朋友。

喜歡這本書，首先是驚詫於傅雷先生對藝術的執着和獨到的見解。傅雷先生是翻譯大家，也是藝術鑑賞的大家，他對藝術是如痴如醉，卻又一絲不苟。談及藝術，他可以嘲諷參加全國美展的幾位老輩畫家一味取巧，騙人眼目;也可以當着劉海粟校長和劉海粟請來的教授本人的面，斥責該教授的畫沒有思想性。在他的意識裏，永遠是學問第一，藝術第一，“世界上最高的最純潔的歡樂，莫過於欣賞藝術”。在給他的長子、著名鋼琴家傅聰的書信中，他更多的是把兒子當作一個討論藝術、討論音樂的對手，來給予指導和評論。在傅雷先生的藝術觀裏，追求的、欣賞的永遠是藝術的最高境界。

提及藝術的創造，他強調的是自然和感情。他認為：“真誠是第一把藝術的鑰匙。知之為知之，不知為不知”;“一切藝術品都忌做作，最美的字句都要出之於自然，好像天衣無縫，才經得起時間考驗而能傳世久遠”;“理想的藝術總是如行雲流水一般自然，即使是慷慨激昂也像夏日的疾風猛雨，好像是天地中必須有的也是勢所必然的境界。一露出雕琢和斧鑿的痕跡，就變為庸俗的工藝品而不是出肺腑，發自內心的藝術了”;“藝術如果是最美的花朵，生活就是開花的樹木”;“真正的藝術家，名副其實的藝術家，多半是在回想中和想象中過他的感情生活的。惟其能把感情生活昇華才給人類留下這許多傑作。真正的藝術是歷久彌新的，因為這種藝術對每一時代的人都有感染力。”

論及對藝術品的理解， 傅雷先生認為就是與藝術家思想的溝通。“一切偉大的藝術家，必然兼有獨特的個性與普遍的人間性。我們只要能發掘自己心中的人間性，就找到了與藝術家溝通的橋樑。再若能細心揣摩，把他獨特的個性也體味出來，那就能把一件藝術品整個兒瞭解了”;“感性認識固然是初步印象，理性認識是深入一步，瞭解到本質。但是藝術的領會，還不能以此為限。必須再深入進去，把理性所認識的，用心靈去體會，才能使原作者的悲歡喜怒化為自己的悲歡喜怒，使原作者每一根神經的震顫都在你的神經上引起反響。……藝術不但不能限於感性認識，還不能限於理性認識，必須要進行第三步的感情深入。換言之，藝術家最需要的，除了理智以外，還有一個愛字”。

同樣的，在談及兒子鋼琴演奏的時候，他仍是看重感情的昇華，境界的超越。他説：“在一切藝術中，音樂的流動性最為突出，一則是時間的藝術，二則是刺激感官與情緒最劇烈的藝術，故與個人的mood關係特別密切”;“彈琴不能徒恃感覺，感受。那些心理作用太容易變。從這兩方面得來的，必要經過理性的整理，歸納，才能深深的化入自己的心靈，成為你個性的一部分”;“音樂主要是用你的腦子，把你朦朦朧朧的感情分辨清楚，弄明白你的感覺究竟是怎麼一回事;等到你弄明白了，你的境界明確了，然後你的技巧自會跟蹤而來的”;“凡是一天到晚鬧技巧的，就是藝術工匠而不是藝術家。一個人跳不出這一關，一輩子也休想夢見藝術”。

傅雷先生也是文化的大家，青年時代，他在西方的經歷，使他了解了西方的文化和歷史，更讓他了解了蕭邦、莫扎特、赫斯特的思想和風格。同時，他又是一個東方人，喜歡和了解東方的傳統文化。他不停地給兒子推薦中國的古代著作，如：《人間詞話》、《元朝散曲選》、《古詩源解讀》、《唐五代宋詞》、《世説新語》等等，希望能從這些著作中，開發性靈，培養氣節、胸襟。傅雷先生更能從文化的高度，解析民族的特性，去探尋藝術的發展。他説，中國人既沒有歐洲的浪漫狂潮，民族性又有希臘的olympic(希臘藝術的最高理想)精神，同時據有不太過分的浪漫底克精神，較之西方人，極含蓄又講究taste(品味、鑑賞力)，所以我們中國人，先天的具備表達蕭邦(按傅雷先生的意見，蕭邦是半古典半浪漫的人)相當優越的條件。反之，由於缺少了雍容華貴與宮廷氣味，與歐洲真正的古典，有時反倒隔離得遠一些。他希望傅聰能用東方人的思想感情去表達西方音樂，而仍舊能為西方最嚴格的衞道者所接受，就表示的確對西方音樂有了一些新的貢獻。

不僅如此，在書中，傅雷先生還對文化傳統、新舊藝術、舊體詩詞、一些哲學觀點以及繪畫等提出了自己的非常直率的意見。其中的多數，更令我歎為觀止，佩服不已。

書只有300多頁，可我越看越入迷，越看感想越多，彷彿正在聆聽一位長者的諄諄教誨一般，心馳神往，如痴如醉。

書中自有顏如玉，書中自有黃金屋，信矣!