關於《美的歷程》讀後感最新範文

美是一種生命，它不僅僅只是視覺上的，而是從多種角度上認知的，那麼相關的讀後感該如何寫呢？以下是本站小編和大家分享的關於《美的歷程》讀後感最新範文，以供參考。

説到“美”這個字眼，可能很多人眼前都會浮現各種各樣的圖景，這些是被我們從心底認可的，可能是一幅畫，可能是一處風景，也有可能是一首詩詞……我們每個人對“美”的定義又各不相同，就像我們在勾勒描繪“美”的時候，往往那些視覺上美的衝擊會讓我們印象更深刻一點。

《美的歷程》這本書是哲學家李澤厚先生的著作，書中有太多的精華了。我第一次接觸到這本書的時候是國中的美術課上，當時老師是在講中國的美術史，順帶提到了這本書，自己也挺好奇的，課後就去圖書室借了這本書。當時讀的時候，對李澤厚先生筆下的那些美物很是好奇，所以這本書很快就讀完了，但是這一遍並沒有讓我留下非常深刻的印象，最多隻能算是走馬觀花式的瞭解了一下，大概瞭解了全書的大致結構而已。等到現在重讀的時候，才懂得先生筆下描繪的是一種何等的`“美”。在先生的筆下，“美”是一種生命，是一種賦予物件生命的神聖之物，它不僅僅是一種純粹的客觀存在，更是一種對人類文明的敬仰，是從宏觀角度鳥瞰中國數千年的歷史與藝術。

在這本書中，我們感受到的美不僅僅侷限於視覺上的，是從多感覺角度來認知的。全書的脈絡十分清晰，共有十個章節，從遠古走來，走向文明。不得不説，每個時代有每個時代特有的美，無論是龍飛鳳舞一般的圖騰、陶器，還是行雲流水一般的詩作文章，還是琴瑟簫笛一般的宮廷樂器等等，我們難以分出個更美一籌，我們也無需分辨。

我第一次讀不懂的地方是第三章，當時不能理解“先秦理性精神”為什麼也可以是一種美？直到現在再想起的時候，才懂得精神也可以是一種美，這種美是客觀的，需要人去實踐感知的。就像孔子和莊子，這種儒道互補的藝術形式，不僅僅是文明的一種需要，更是一種對“美”的審判。

再往後面的“浪漫主義”、“魏晉風度”，更是橫掃歷史的藝術佳作，在當時，可能是普遍，不足為奇的。但是，經過時間的大浪淘沙，至今還能留下來，為後人所傳誦，那必然是有它“美”的道理的。相信大家都知道“俱懷逸興壯思飛”的李白，他的詩詞有豪放之美，彷彿是時代最強音；李清照的“悽悽慘慘慼戚”，又是女子的一種美，令人動容……

最後一章的明清階段，著作甚多，有批判的、有諷刺的，無論是哪種形式的，都是別樣的文明。它體現出來的世態炎涼，體現出來的悲歡離合，都成為了那個時代的縮影，都為文明研究，藝術鑑賞等做出了不可磨滅的貢獻。我們作為歷史的接班人，應當多多發現其中的美學意義，不能僅僅作為旁觀者，當然更不能褻瀆。

“美”的範疇是無比寬廣的，可以是視覺上的，也可以是聽覺上的，在這些方面完全是沒有定義的。只有有人欣賞，哪怕僅僅是角落裏的一朵野花，我們便可以稱之為美，至於是哪一種程度上的美，這自然是要看個人的了。有人可以將其畫出來，有人可以將其舞出來，形式不同，給人的感覺也就不同了。

關於《美的歷程》讀後感最新範文

説到“美”這個字眼，可能很多人眼前都會浮現各種各樣的圖景，這些是被我們從心底認可的，可能是一幅畫，可能是一處風景，也有可能是一首詩詞……我們每個人對“美”的定義又各不相同，就像我們在勾勒描繪“美”的時候，往往那些視覺上美的衝擊會讓我們印象更深刻一點。

《美的歷程》這本書是哲學家李澤厚先生的著作，書中有太多的精華了。我第一次接觸到這本書的時候是國中的美術課上，當時老師是在講中國的美術史，順帶提到了這本書，自己也挺好奇的，課後就去圖書室借了這本書。當時讀的時候，對李澤厚先生筆下的那些美物很是好奇，所以這本書很快就讀完了，但是這一遍並沒有讓我留下非常深刻的印象，最多隻能算是走馬觀花式的瞭解了一下，大概瞭解了全書的大致結構而已。等到現在重讀的時候，才懂得先生筆下描繪的是一種何等的`“美”。在先生的筆下，“美”是一種生命，是一種賦予物件生命的神聖之物，它不僅僅是一種純粹的客觀存在，更是一種對人類文明的敬仰，是從宏觀角度鳥瞰中國數千年的歷史與藝術。

在這本書中，我們感受到的美不僅僅侷限於視覺上的，是從多感覺角度來認知的。全書的脈絡十分清晰，共有十個章節，從遠古走來，走向文明。不得不説，每個時代有每個時代特有的美，無論是龍飛鳳舞一般的圖騰、陶器，還是行雲流水一般的詩作文章，還是琴瑟簫笛一般的宮廷樂器等等，我們難以分出個更美一籌，我們也無需分辨。

我第一次讀不懂的地方是第三章，當時不能理解“先秦理性精神”為什麼也可以是一種美？直到現在再想起的時候，才懂得精神也可以是一種美，這種美是客觀的，需要人去實踐感知的。就像孔子和莊子，這種儒道互補的藝術形式，不僅僅是文明的一種需要，更是一種對“美”的審判。

再往後面的“浪漫主義”、“魏晉風度”，更是橫掃歷史的藝術佳作，在當時，可能是普遍，不足為奇的。但是，經過時間的大浪淘沙，至今還能留下來，為後人所傳誦，那必然是有它“美”的道理的。相信大家都知道“俱懷逸興壯思飛”的李白，他的詩詞有豪放之美，彷彿是時代最強音；李清照的“悽悽慘慘慼戚”，又是女子的一種美，令人動容……

最後一章的明清階段，著作甚多，有批判的、有諷刺的，無論是哪種形式的，都是別樣的文明。它體現出來的世態炎涼，體現出來的悲歡離合，都成為了那個時代的縮影，都為文明研究，藝術鑑賞等做出了不可磨滅的貢獻。我們作為歷史的接班人，應當多多發現其中的美學意義，不能僅僅作為旁觀者，當然更不能褻瀆。

“美”的範疇是無比寬廣的，可以是視覺上的，也可以是聽覺上的，在這些方面完全是沒有定義的。只有有人欣賞，哪怕僅僅是角落裏的一朵野花，我們便可以稱之為美，至於是哪一種程度上的美，這自然是要看個人的了。有人可以將其畫出來，有人可以將其舞出來，形式不同，給人的感覺也就不同了。

《美的歷程》是中國美學的經典之作，凝聚了作者李澤厚先生多年研究。他把數千年的文藝、美學納入時代精神的框架內，揭示了眾多美學現象的歷史積澱和心理積澱，具有渾厚的整體感與深刻的歷史感。本書將中國人古往今來對美的感覺玲瓏剔透地展現在大家眼前，如斯感性，如斯親切。書中夾敍夾議，見解精到，文字簡潔，明白曉暢，曾影響了一代青年，引導了一批又一批的讀者步入美的殿堂，能短時間內讓人大致全面瞭解中國古代藝術，得到美的薰陶，確實是一部很好的讀物。

《美的歷程》從宏觀鳥瞰角度對中國數千年的藝術、文學作了概括描述和美學把握。全書共分十章，每一章評述一個重要時期的藝術風神或某一藝術門類的發展。它並不是一部一般意義上的藝術史着作，重點不在於具體藝術作品的細部賞析，而是以人類學本體論的美學觀把審美、藝術與整個歷史進程有機地聯繫起來，點面結合，揭示出各種社會因素對於審美和藝術的作用和影響，對中國古典文藝的發展作出了概括性的分析與説明。

作者認為，藝術趣味和審美理想的轉變，並非藝術本身所能決定，決定它們的歸根到底仍然是現實生活，故而考察一個時代的文藝，必先考察那個時代的社會經濟、政治情況。本書的每一章都大致遵循着這一思想構架而展開。

如第七章《盛唐之音》。提起唐代的藝術，相信大多數人都會最先想到唐詩。唐詩正是盛唐藝術的典型代表，也是中國詩歌藝術的頂峯。那麼，它何以出現在這一時代呢？作者的分析給出了答案。唐代是中國古代最為輝煌的時代，帝國初始，在政治、財政、軍事上都非常強盛，對外開疆拓土，軍威四震，國內則是相對的安定和統一。一方面，南北文化交流融合，另一方面，中外貿易交通發達，同樣也帶來了異域的文化。這是空前的古今中外的大交流大融合。無所畏懼無所顧忌地引進和吸取，無所束縛無所留戀地創造和革新，打破框框，突破傳統，這就是當時的社會氛圍和思想基礎。

在政治上，官階爵祿日益代替閥閲身份，成為唐代社會視為最高榮譽所在。先前的門閥士族被壓制，世俗地主階級的勢力在上升與擴大，科舉制度的確立，使得知識分子可由考試而做官，參與和掌握各級政權，突破了先前門閥世胄的壟斷，一條充滿希望前景的新道路在向他們開放。等待着他們去開拓。個人、民族、階級、國家都處於欣欣向榮的上升階段。就在這樣的社會條件下，孕育出了盛唐藝術，孕育出了唐詩。它藴含着對有血有肉的人們現實的肯定和感受，幢憬和執着，滲透着具有青春活力的熱情和想象，即使是享樂、頹喪、憂鬱、悲傷，也仍然閃爍着青春、自由和歡樂。

初始，盧照鄰駱賓王使詩歌由宮廷走向生活，劉希夷張若虛又使之變而為青春少年的清新歌唱；王勃等初唐四傑繼而把《春江花月夜》式的少年空靈的感傷，化而為壯志滿懷求建功立業的具體歌唱；終於，陳子昂喊出“前不見古人，後不見來者……”盛唐之音自此而始。此後，邊塞詩、田園詩各擅勝場，前者豪邁勇敢，一往無前，後者優美寧靜，明朗健康。而李白，更以其狂放恣肆的氣魄，天縱神授的奇才，奏出了盛唐藝術的最強音。惟其有盛唐，才能有唐詩，有李白。

在本書中，作者以細密的考察論述了繪畫、雕塑、建築、文學、書法等藝術門類在各個時代的興起與演變。並在充足的個例分析之下以高度凝練的語言指出了各個重要對代的藝術精神。這都證明，《美的歷程》是一部小書，篇幅不過十幾萬字；《美的歷程》又是一部大書，它考察了從遠古圖騰到明清繪畫、工藝達數千年華夏民族的藝術發展。讀之使人神馳千年，遨遊於歷史的長河中，不斷領略一個又一個時代的藝術精神，捕捉到華夏民族美的足跡。