上書法班的心得體會模板7篇

記錄心得體會我們能明白生活的真諦，指引前行的方向，優秀的心得體會可以激發我們的創造力和創新的思維，下面是本站小編為您分享的上書法班的心得體會模板7篇，感謝您的參閲。

上書法班的心得體會篇1

隨着年齡的增長覺得自己越發喜歡附庸風雅，好似這般就能養出出塵古典的氣質來。好像聽人説過每個男孩都有一個武俠夢，那每個女孩是不是也都有一個仕女夢呢？當然真正的仕女做不來，但是卻很喜歡那種書香氣和文靜的感覺。上大學開始想着讓自己去學個古箏古琴什麼的，可惜沒能去練，後來看到一妹妹大學聯考報藝術報的是書法這一門，不禁想練書法的確也是一個很能提高藝術修養、磨練意志、修身養性的方式。

想到即去做，第二天就跑到校門口的一家文具店去買了毛筆、墨汁和紙。可是怎麼練呢？東西拿回去之後，我又犯難了。沒關係，不會練就先在報紙上畫。在這幾天內，我畫了一大摞的報紙，沒有技巧，就是感覺拿着毛筆，寫着連筆字，很瀟灑的感覺，覺得自己很快就能揮斥方遒了。但是沒過幾天，我們老師催着寫論文交論文，我就又把我的練書法大計丟之腦後了。就這樣一直忙着畢業，忙着找工作，忙着考試過了一年多。到了新的崗位，我們開始全體老師練書法了，學校還給我們每個辦公室發了臨摹的字帖，從今年開始，我又開始練起毛筆字。但是這次的練習給我的感覺跟上次完全不同，我們就是認認真真的在練楷書，一筆一劃，起筆頓筆，一點一點的練習、一遍一遍的練習，我從對書法完全不瞭解到有了一些的認識。雖然我感覺自己仍然沒有真正入門，但是看着自己一次比一次寫得像樣，就感覺自己收穫很大。

我們中心校的書法練習，提升了老師的綜合素質，也圓了我想要學習書法的心願。

上書法班的心得體會篇2

在我們廣西，篆書是比較弱的書體。我感受最深的就是：我們不管何種字體都要先專後博，不能換來換去，幾年也找不到學習的方向，應謹守一家，先嚐試一下各種碑帖，選出和自己心性相同的，選好後，就要把它吃透，一出手就能看到來歷。比如:王友誼以石鼓文為主，他就是掌握了帖子裏的法度，有根基後，再拓展其它的風格。

我們桂林與柳州的作品放在一起，在數量上我們超過他們很多很多，但在精、深、專、紮實、力度等方面都還不夠，這是我們應看到的弱項。

我們只有出去學習別人優秀的先進的東西，才能夠開闊眼界和改變觀念。我們要不斷地反省自己，要做好自己的事情，不要管什麼醜書，要堅定我們的理念，看別人是如何成功的。

書法創作總是個人化的，只有堅定自己的信念，在手上才能有表現，堅守自己的理念，往一個方向深入，要考慮自己做得怎麼樣，深入地做下去，以後再拓展就好辦了。

我們會一種書體就可以，專一了，細微的東西也就會關注到，功夫下足了，就會在自由自在悠閒的程度下抒情達意。

還有我們做得不到位不精，只學個大概是不行的，觀念和方法很重要。

觀念有歷史的與現代的，我們不能偏頗某一方，應相互結合尋找共性。方法就是精專後才能表現出具有共性後的個性。

上書法班的心得體會篇3

實際上，我並不是在學書法。同書法學院博士聊天，發覺書法不是一般人能達到的，一般人頂多算是寫一手好字，形成自己的風格。書法，是很講究的，也是有更高藝術標準的。書法分字法和筆法，字法就是結字，通常而言，一般人是不會想方設法絞盡腦汁去想怎麼結字的，字嘛，不就是現在這個樣子嘛，還要去設計？其實書法中結字也是很有講究的，我們看不同的字體，結字規則是不一樣的，即便是同一個字體，例如歐體和顏柳體，他們的結字就不同，一眼就能區分開，這就是藝術的水準地步，一般人達不到，也無需達到。

還有一層，是書法需要知道字型構造的發展歷史，從甲骨到楷書，到更為寫意的行書和草書。所以無論從什麼字體學起，專業的書法人士都需要將各個字體從頭開始認真學習臨摹書寫以致熟悉，這樣才能有一個對漢字造型結構發展的直觀感受，這點一般人也是達不到的。另外一個就是筆法，這個就比較玄乎了，因為你看不到古人究竟怎麼寫怎麼運筆的，你只能通過墨跡去推測，篆書和隸書還好，筆法不多，後世墨跡遺留下來，大體也能看出個七七八八，比較頭疼的碑帖，大體上只有外形和筆意，很難看出具體的寫法，所以關於一些筆畫的爭議就比較多，例如歐體的鈎，到底是跪筆彈鋒一筆寫成還是分兩筆寫成，這不同的人有不同的寫法，你可以説是歐陽詢的寫法，也可以説不是。

而且談到筆法，這就是個具體的細緻活，普通人通常也打不到這個地步，何況現代根本不用毛筆的鍵盤人。筆法，你需要去總結各種字體和書家的筆法，橫撇豎直，楷書還好，比較規則和規律，變化並不是太多，但行書和草書就越來越多，想要一一總結就是一件很費力的事情，需要專門花時間精力去應對，這點普通人根本做不到。

所以總而言之，就書法而言，普通人是達不到也無需達到的。

那麼我們學什麼？學寫字，就要學字和怎麼寫。字就要看學什麼字，通常是楷書，但為什麼是楷書？道理很簡單，因為我們日常用的就是楷書。而從審美上説，楷書是經典，是趨向成熟和穩定的漢字構型，不會輕易改動變化。所以學寫字，你需要學楷書，認真學習楷書，學習最經典最優美的藝術完成體。適當補充之前漢字構型的知識，這樣可以幫助你充分理解楷書漢字造型的.原理和原有，知道它這個字為什麼會這樣寫，跟之前字形的比較，你會發現為什麼會簡化為什麼會繁化等等，這樣你更為深刻地理解了楷書，寫起來自然也就容易一些，參此原理，行書也是如此。

至於怎麼寫，普通人就不用那麼較真了，毛筆和硬筆差不多，來回那幾種寫法，只要專門的人講解和親自教授即可，不用在這上面花費大量心思，功力是需要時間的，而變化是需要心思的，兩者都欲速則不達。

認真學習楷書之後，可以學習行書，這才是日常真正用到的書寫方法，你不可能一筆一劃寫楷書，更多地是連寫，行書快捷方便，但也不是任意而為，所以你需要學習。

不要聽信外面人瞎説，他們以書法的要求去要求普通人是不正確的，普通人更多地是學習如何寫字，寫出好看的字，而不是學習和練習書法，實用兼顧審美，而不是審美主導實用，跟古代不一樣，教授書法的人需要轉變思路。

剛才突然領悟到一點，用筆要有閒，所謂閒就是要有空間，要有保留，有給筆伸縮的空間，才能有餘地輾轉騰挪，自由發揮。但這是個由實入虛的過程。用筆，一分，二分，三分都用到捺這麼粗的了。如果太實，捺劃會用到四分甚至五分，這樣就很粗很粗了，大楷我不懂，中楷肯定會寫的很大，很粗壯。所以要有一定的閒餘空間，除了較粗的筆畫，典型的例如捺，用到三分筆之外，正常是一分和二分之間交替使用。起筆可以二分可以一分，行筆可以一分可以二分，轉折可以用到二分，豎也是如此。

所以寫中楷，能在一分至三分中間自由運用，這個字就會靈動自由很多。不過這是又實入虛的過程，一開始會寫的很死板，一分筆，從頭到尾一分，捺就二分，二分筆，從頭到尾都是二分，捺就四分，再大就寫不開了，起承轉合之處都會很死板，會像樹木的鼓瘤，很不自然，不利爽，不輕鬆，不靈動。只有當這些問題都犯過，用筆習慣了，就要開始悠着點兒了，自然慢慢也就有進步了。做人貌似也如此，欲速則不達。

上書法班的心得體會篇4

這段時間，有幸參加了響水縣教師硬筆書法培訓並且收穫頗豐。我想，這次培訓對於我們這些走上講台十幾年的教師來説無疑是一種很好的再次學習的機會。

本次培訓請了書法技能高超並且在書寫教學方面卓有成效的張老師開展講座。張老師在講座中，結合自己的練字心得和授課經驗，張老師從基本筆畫入手，結合漢字結構特點，給老師們講述了硬筆書法的基礎知識，並生動地演示了硬筆書法的起筆、運筆、收筆和回筆。邊示範邊講解地教我們掌握正確的執筆姿勢、講解漢字八種基本筆畫的書寫要領，重視基本技能的訓練，漢字是由最基本的橫、豎、撇、捺、點、提、折、鈎八種筆劃組成的。而每一個筆劃都須經歷起筆、運筆、收筆三個過程。寫豎畫有垂露，有懸針，用力垂直向下伸。垂露圓，懸針尖，豎畫都是走直線，漢字的書寫規律。一個個練字口訣，看似簡單，但從細微之處揭示漢字的結構美，提高教師讀帖、臨帖的水平，為提升練字的實效性做好堅實的鋪墊。硬筆書法有很強的直觀性。也就是説百聞不如一見。學生聽教書法的老師講上十遍，倒不如老師當場寫一筆。由於已經有了不正確的書寫習慣，如果不能把不正確的書寫習慣改正過來，新的書寫方式是不能建立的。

培訓中，張老師還總結了教師書寫中的普遍問題，並提出了有效的練字方法，要求我們每一位教師動手、動腦相結合練字。當天培訓結束後，我感觸頗深。不僅僅被紀老師高超的書寫技能所打動，更被他那種持之以恆、追求卓越的精神所感動。不禁深刻反思自己，儘管自己的時間和精力有限，加之長久以來形成的個人書寫習慣，感覺學習過程中有些困難，但通過培訓，自己體會到了練字的技巧與快樂。因此，今後在硬筆書法的練習上，我將會學習紀老師那種一絲不苟，持之以恆的精神，並真正落實到實際行動中去，從橫豎開始進行紮實的練習。

我本來小時候學過一點書法，之後就再也沒有觸及。進入了這個課堂，我再次對書法產生了興趣。夏老師的教學給我深刻的印象。老師的指導十分仔細，而且示範的十分到位，讓我得到了很多啟發。在一次又一次的練習中，我學會了好多字更漂亮更飄逸的寫法，字的結構更加穩固，字體也更加雄健。這是我以前所缺少的。所謂“名師出高徒”，雖然我稱不上高徒，但夏老師的教導猶如一盞指路明燈，讓我重新找到了練字的方向。人云：“字如其人”。在這個信息化時代裏，鼠標鍵盤正在取代鋼筆之時，這個道理仍然不變。在夏老師的課堂裏，我不僅學會了寫好字，更領悟出許多人生的道理。夏老師一筆一畫孜孜不倦的教導，既讓我們在學習寫字中樹立起自己的`“門面”，更讓我們領略到了夏老師慈父般的人格魅力。我感覺到自己不僅僅在練字，而且更在陶冶一種高尚的情操，培養偉大的品行。書法的“真諦”也許就在於此吧。另外，在學習的過程中，我也深深受到了中華民族古典文化的薰陶，接受了一次愛國主義教育。

這短短的十幾次課給我留下了很深很深的印象，也讓我第一次感受到了大學與高中的差別？首先是對夏老師的感覺，我發現他真的是一個不錯的老師，不僅寫得一手好字，人也好得沒話説，無論是性格，還是在其他方面。其次，我漸漸發現練字也是在“練”性格。人常説性格是很難改變的，但是練字卻可以讓人心靜。雖説不能改變性格，卻是可以成為心浮氣躁時的一種調劑品，將堅硬調得柔和，讓喧囂變得寧靜。練字是對自身的一種修身養性、陶冶情操的鍛鍊，對別人也是一種美的享受，讓別人看到你的字時是種心情舒暢的感覺，而不是一種在受罪的感覺。

上書法班的心得體會篇5

掌聲陣陣，相機卡卡。8月20—21日這兩日在xx國小這安靜的階梯教室裏，一個個絕妙的中國字正在邵x老師的粉筆下亮相。邵老師擁有強大的書法素養和豐富的教學經驗，通過手上飛舞的粉筆，傳授了不少＂內功心法＂給我們。

第一天，邵老師用《以規範的書風喚醒孩子良好的習慣》為題，拉開了學習的序幕，他結合現如今的教學模式，點出了許多教學現實的不足之處。現代化的高科技帶給老師和學生耳目一新的感官，但是現代教學中用粉筆字書寫卻不容荒廢。因為孩子在學習寫字時離不開老師的板演；課文中的重難點內容，老師板書在黑板上加深學生對其的印象；試題的講解，老師需要板書過程才能更好理解……這些都離不開那支化成粉塵飛舞的粉筆！邵老師的課程從易到難，輕鬆詼諧，時間就這麼悄然溜走了！

第二天，邵老師以《漢字的間架結構要領》為題，開啟了我們的學習時間，這次從簡單的獨體字開始，給了我一個全新的書寫感受。雖有正確的筆劃，但還得注意字和字的微妙結合。邵老師總結出的書寫口訣，讓我感覺到書法並不枯燥，筆下的字也是有生命的，它需要舞台去翩翩起舞，去表現它的獨立、它的擔當，還有它們之間的配合、它們之間的謙讓，它們之間的幫扶……如此學寫字，豈有不愛之理？

邵老師在短短的兩天時間中，以他的真誠感動着我們，以他的專業折服了我們，把他的經驗傳授給了我們，更將他的＂獨門內功心法＂無償傳授給我們。正所謂＂師傅領進門，修行在個人＂，日後還要繼續進修，在實踐中總結自己。願不負書寫的好時光！

上書法班的心得體會篇6

前些日子逛書店時，買了本《楷書技法與指導》的書，粗粗的瀏覽了一遍，對裏面談到的關於書法欣賞的內容有了興趣。

書法家沈尹默説過“世人公認中國書法是最高藝術，就是因為它能顯出驚人奇蹟，無色而具畫圖的燦爛，無聲而有音樂的和諧，引人欣賞，心暢神怡”(《書法論從》)。確實，一件優秀的書法作品，往往能令人百看不厭，心曠神怡，愛不釋手。像唐太宗李世民對蘭亭的喜愛一樣，甚至都到了自私的陪葬的地步。

書法欣賞它本身有一定的規律：

首先書法是屬於視覺藝術，它主要是通過作品對視覺的衝擊而產生的。因此在欣賞上要注意反覆不斷的觀賞玩味。

第二，書法欣賞的能動性。書法欣賞是積極的、能動的，怎麼理解呢?書法的欣賞也要像美術、音樂作品的欣賞一樣，離不聯想和想象。如果欣賞者僅僅像認字一樣看待書法作品的話，我想他只要把作品年成是一些刻板抽象的符號，而沒有任何美感而言。因此在欣賞書法作品時，要充分發揮自身的聯想和想象，充分的體驗作者的每一個動作，每一次用筆鋪毫，體會每一個急慢快緩的動作，這樣才能充分體驗書法的節奏、美感。

第三，書法欣賞的主觀色彩。書法作品的欣賞是一種藝術的再創造，因此欣賞者不同的文化程度，性情氣質，審美經驗等都會對作品產生不同的看法，正所謂的“仁者樂山，智者樂水”。

同時書法的審美標準也可以從以下幾點進行：

一、點畫的線條美

書法家運用提按、頓挫、輕重、粗細、強弱、徐疾等用筆的技巧，結全用黑的枯、濕、濃、淡等豐富的變化，使書法線條產生了極強折力感和情感之美。因此在審美的過程中，要注意書法線條的變化，體驗作者的情感和動作變化。

二、結構的造型美

對於書法作品的欣賞，首先人們往往會從作品上的文字內容入手，以字為單位進行一逐個的往下看，因此有了豐富的線條表現力後，也要注意整個字的結構變化。如《蘭亭序》中的二十個“之”字一樣，儘管字的點畫簡單，但個個姿態各不相同，極盡變化，就充分表現了字體結構的造型美同時也體現了作者對字極強的處理能力。

三、章法的整體美

這一點主要是體現在作品的整體效果上，除了點畫、單字的欣賞上，整體的效果也是十分重要的。章法也稱為“布白”，其實質是指作者對作品中空間虛實的藝術處理。“實處之妙，皆由虛處而生”，“虛”與“實”，“白”與“黑”，相依相生，體現出虛實結合的美原理。因此要注意作品中章法的欣賞。

四、全幅作品的風格美

風格，用馬克思的話來講：“風格就是人”，説具體一點，“風格在這裏一般指的是個別藝術家在表現方式和筆調曲折等方面完全現出他的人格的一些特點”(黑格爾《美學》)。因此在書法作品的欣賞上，要注意對作者的風格化的認識與欣賞。

上書法班的心得體會篇7

8月4日，學校推薦我參加了黔西南州組織的教師書法培訓，當時比較猶豫，但是為了多學些知識，多豐富自己，還是寧願犧牲自己的休息時間，也要強迫自己一下。目前培訓已經結束，我感覺特別受益，對自己的書寫，以及學生的書寫都有很大益處！書法教學讓我體會到“教育不是禁錮，而是熱愛、理解和引導，這是極其偉大要緊的事，也是一種極其艱難困苦的事。”

通過學習，我不僅使自己的書寫水平得到了相應提高，還是自己的書寫教學得到了很多的指導。書法教學（解決教什麼與怎麼教）

教學內容：文房四寶、姿勢（寫字姿勢、執筆姿勢）、筆畫技法、獨體字結構、偏旁部首、合體字結構、章法，要循序漸進、由簡到難。

1、筆畫教學：對所有基本筆畫的三要素（起筆、行筆、收筆）和筆畫五度（角度、力度、長度、弧度、速度）分析講解到位。

2、結構教學：

（1）整齊平正、布白均勻是基本規律。

（2）獨體字結構規律：佈局均勻（勻）、主筆突出（主）、因字立形（形）、收放均衡（衡）。

（3）合體字結構規律：要處理好各個組成部分之間的比例、長短、高低、大小、寬窄關係，伸讓、主次關係；左右結構突出伸讓有序，上下結構突出重心對正，包圍結構要包容相稱。整體達到均勻、緊湊。

（4）連續各異、格調統一是書法藝術較高層次的要求。

3、章法教學：處理好章法三要素（正文、落款、印章），處理好行列、留有天地、左右。落款的書體一般比正文的書體要活潑，款字的字徑應小於正文的字徑。

書法教學方法：

（1）減輕學生寫字負擔，少留家庭作業，並重視平時作業書寫質量。

（2）培養興趣為主。提高觀察能力。三年級重點抓好書寫姿勢、執筆姿勢和基本筆畫。

（3）開展寫字活動：辦展覽、樹榜樣、舉辦師生書法賽、現場漢字書寫節、參加校外書法賽。

（4）利用好字帖，臨摹字帖是最有效的方法。（選帖）讀帖、摹帖、臨帖、比較。

（5）及時評價鼓勵：寫字過程中的當場表揚（坐姿、握筆、書寫）。在學生臨寫的作業本上的符號表揚。優秀的書寫作業展覽或傳閲。定期評選班級、學校書法小能手。

文化是民族之魂，藝術源於道德、展現仁愛，書法藝術是中華五千年文化的瑰寶。通過這次培訓，去除了內心的浮躁之氣，也明白了書法教學的意義所在，更多的是一種品德的培養與心靈的沉澱。此次培訓得到區領導、局領導和校領導的重視與支持，體現了“優秀傳統文化進校園、書法教育進課堂、經典誦讀進教材”的初衷，加強學校中華傳統文化教育、提升書法書寫、經典誦讀的能力。“寫好字、讀好書、做好人”能夠自主學習，找到學習興趣，這也是“三進”活動的

指導思想。

痛惜學習時間短暫，不能通曉國學精髓，僅學得冰山一角。但此次培訓開啟了我深入學習書法的大門，在以後的時間裏更深刻的理解書法，學習書法，應用書法。半月以來，每天反覆的習練書法，不僅陶冶了我們的情操、增強了我們的耐性，還學會了虛己待人的處事態度，“莫以善小而不為，莫以惡小而為之”的做人原則，能讓我在個人成長道路上設定一個標杆。相信通過這次培訓，讓我明白自身的缺憾和不足，懂得更多做人的道理彌補我之前的不足，能夠在進步的道路上逐步前行。

學校、領導給了我們學習的機會，我們不能敝帚自珍，要將我們學到的知識化為工作的羽翼，作為一名教師更要不斷學習，充實自己的同時教會更多的學生。一個人的進步，改變不了什麼，但一羣人的進步將改變一個時代，作為人類靈魂工程師，盡我所能的用我們的知識改變更多的人。

書法培訓雖然結束了，但是書法經典的學習才剛剛開始，我們會繼續豐富自己的知識並竭盡所能的讓書法在校園裏生根發芽！

總之，此次書法培訓學習不僅提高了受訓教師的書法水平，也對傳承民族的文化藝術，修練人的涵養素質，對今後在學校進一步開展書法教育活動具有十分重要意義。

書法作為一門藝術，不是一朝一夕練就的，需要花費大量的精力和心血。在今後一段時間中，要儘量擠出時間，靜下心來認真思考，積極行動，儘快地消化和吸收培訓的知識，按要求去完成作業，儘快達到培訓的目標和要求。努力為書法的傳承做出應有的貢獻