《逆光飛翔》是一部感人至深的電影，講述了一個樂觀豁達的女孩因車禍失去了腿的故事。她在家人和朋友的陪伴下，逐漸克服困境，重新找回自己的自信和勇氣，展翅高飛。本文為您整理了一份觀後感範文，讓我們一起來感受這部影片的動人之處吧。
第1篇
?逆光飛翔》是一部誠意電影，金馬獎獲三項大獎，時光網評分8分，豆瓣網評分高達8.3分，國內影院卻因沒有大明星，不是大製作，僅排2%廳，引起很多影迷不滿。
?逆光飛翔》這部電影最打動人的地方，也許不是一個叫黃裕祥的盲人如何成功，而是一個叫黃裕祥的年輕人如何跟朋友們一起為夢想打拼。殘疾人自強不息，本身就是一個充滿誘惑的題材，身殘志堅，貌似已經就是好故事。假如電影僅僅以殘疾人的勵志故事向觀眾賣萌，這個題材會被徹底的庸俗化。麻木的我們，已經看過太多同類題材的電影，難道你還能拍得比《美麗心靈》更煽情麼？你的主人公獲得過諾貝爾獎麼？所以，這樣的題材看似討巧，實則危險，廉價的煽情和俗套的勵志劇情，最狗血。
?逆光飛翔》的最大亮點，就是在處理題材方面的匠心。至少電影沒有為我們展示一個盲人孩子在巨大的鋼琴前對着88個黑白鍵犯難，也沒有展示滿是繭子的手指。黃裕祥一出場，就已經是一個相當不錯的鋼琴手。在一部電影的時光裏，他要向觀眾證明，或者説為自己解決兩個問題：一個是如何像一個正常人一樣生活，不需要事事依靠別人。一個是如何正確面對殘疾人被歧視和被照顧這兩種社會態度。像古龍小説裏優雅又武功高強的盲人傑出青年花滿樓，畢竟只能停留在小説世界裏，到不了現實之中。如果到了現實之中，武功再高，也可能會被疾馳而來的汽車撞飛，或者是掉進沒有井蓋的窨井裏。電影中黃裕祥是真實世界中的人。這個電影開場時連枴杖都會忘記的孩子，離開媽媽的貼身照顧，要一個人留在台北大都市求學。在偌大的校園裏，要自己嘗試從宿舍走到琴房，自己洗衣服，自己過馬路，自己找廁所……嗯，這些是一個盲人所必須面對的種種困難和不便。但電影告訴我們，這僅僅是些外在問題，外在問題好解決。而真正困難的是內心的改變，內心問題最糾結。一個殘疾人如果能做到，或者超越正常人的成績，我們往往會讚歎有加，會額外照顧。這是社會美德。但是，對於一個本身就很傑出的殘疾人來説，這種社會美德有時候會成為一種無形的壓力，成為另外一種歧視。別人會認為，你的成就，不是因為你厲害，而是因為你是殘疾人，是大家在照顧你。這樣的情況，黃裕祥不幸遭遇了，並給他造成了很大的困擾，從此不再參加任何鋼琴比賽。如何讓別人相信，他不是因為看不見，評委同情他，才有今天的成績？還得去比賽。黃裕祥掙扎着問老師：比參加比賽，別人就看不見我嗎？因為比賽是最好地最快地能夠讓別人看見你的存在的方式。最終裕祥還是選擇了參加比賽，並一戰成名。顯然，評委最終因為他的能力肯定了他，而不是他的殘疾。
假如《逆光飛翔》僅僅是這樣講述了一個故事，還算不上好。在這根主線之外，還有一個平行故事與之纏繞在一起。愛好跳舞的女孩小潔，因為家庭困難，高中畢業後，不得不暫時放下夢想，在飲料店打工。但夢想不死，所以時時痛苦。黃裕祥和小潔，兩個不同世界裏的人，相遇，相知，相互勉勵。對夢想的堅持，讓他們的心緊緊相連在一起。小潔的問題，是如何實現自己跳舞的夢想。一次偶然，她獲得了一個參加國際甄選大賽的機會。當觀眾都以為小潔將一跳成功的時候，電影卻給出了相反的結果：還差那麼一點點。好就好在這裏，兩個故事形成了一種敍事上的參差的美。藝術也許並不是一加一等於二這麼簡單。一個人成功，一個人努力在成功的路上，比兩個人都成功的故事，更真實，也更勵志。
電影《逆光飛翔》看起來是在講述一個盲人的故事，但實際上，這個故事已經遠遠超越了盲人題材本身，具有了普適性。在一個未知的世界裏，我們踏出的任何一步，和盲人也沒有什麼區別；而對命運的挑戰，對夢想的堅持，更是我們這個時代的主題。但是，我們常常又會深陷在這個時代洪流之中，湮沒不聞。正如電影裏的台詞所説，“也許我一直照着別人的方向飛，可是這次，我想要用我的方式飛翔一次”。照着別人的方向飛，當然不會出錯，但是在人流之中，最大的可能是成為沉默的大多數，誰又會發現你呢？而用自己的方式飛翔一會兒，至少為自己爭取了一個出頭的機會，黃裕祥和小潔做到了，當然導演也做到了。
第2篇
06年《盛夏光年》、《練習曲》，07年《最遙遠的距離》，08年《九降風》《海角七號》，09年《聽説》，10年《艋舺》，11年《那些年》，12年《逆光飛翔》。
從《盛夏光年》到《逆光飛翔》，近幾年台灣似乎每年都有那麼一部能夠讓我心頭為之一怔的電影，每年都能給我帶來一段獨特的觀影經歷。從侯孝賢楊德昌那一代導演開始，台灣電影講故事的方式總給人一種緩慢、耐心、真切的感覺。他們的電影不急不忙，娓娓道來，很多時候顯得平淡，甚至宂長，但在這種平淡和宂長中卻一定藴藏着那麼一刻或者一段，它會在你不知不覺中跳出來打動你，從而讓整部電影變得獨特而真誠。在看過太多不同類型的電影之後，發現已經很少有電影中的某一刻或者某一段能夠讓我有一種窒息的感覺，這種窒息感，或是因為激動、或是因為愉悦、或是因為緊張、或是因為感動、或是因為悲憤、或是因為同病相憐……這種感覺出現的那一刻，你就已經完全融入到了電影中，電影中的故事成為了自己生活中的一部分，你能夠去感受、去碰觸、去體會一個不一樣的世界和生活，將自己有限的認知空間與電影中的故事相連接，無限的擴大自己的世界，這就是好電影所能夠給人帶來的收穫吧。
也許過了很久，我已經不能記住一部電影的劇情，不能記住其中的演員，但卻能清晰的記住那一部電影給我的那一刻窒息的感覺。就像很多年前看過的《美國往事》，現在已經不能很清晰的回憶起它所講述的故事，甚至人物也忘得差不多了，但我卻能如若昨日般清晰的記住黛博拉穿着白色的舞裙如天使般出現在倉庫小窗裏的那一刻驚豔。
?逆光飛翔》中小潔和黃裕翔在廢舊的小劇場中的一彈一跳、在沙灘上的奔跑、現代舞大師許芳宜的獨舞、最後小潔的甄選和黃裕翔表演時的切換，都讓我的思緒和情感像八爪魚的觸角一樣向屏幕伸展開去，以達到自己感知與電影的同步，這種奇妙的觀影體驗及其的愉悦，也是我一直的追求。當然這種體驗也是很偶然和私人的，不同的心情、不同的人生經歷、不同的認知方式對一部電影的感知都會產生很大的影響，但是一部好的電影往往能夠最大限度的做到讓儘可能都的人獲得觀影的快感，《逆光飛翔》就是這樣的一部電影。
相對於大陸電影的死氣沉沉，香港電影的老氣橫秋，近幾年的台灣電影則帶給了我很多意外的驚喜，它是清新的、明麗的、陽光的、積極的、熱烈的、真實的、夢想的，有了一種真誠、耐心、積極向上的品質，表現在觀影體驗上就是一種強烈的代入感。在他們的電影裏面，你能夠看到自己的影子，這個影子可能是自己類似的經歷，可能是自己內心的渴望，可能是自己想做卻又不敢的事，甚至可能是自己的白日夢。
第3篇
“凡事向着陽光，陰影就會在身後。”這段話是《逆光飛翔》的最佳寫照，故事中的裕翔雙眼失明，因此有敏鋭的聽覺，就像俗話説的“上帝關上了你前面的一扇門，就會再為你開啟一扇窗。”那扇窗更包括擁有高超的琴技﹔不過那一句話，卻改變了他的一生……。
一次鋼琴比賽結束，他得了冠軍，卻聽到第二名冷冷的説：“一定是評審同情他，才能得到第一名。”那些話就像針一樣刺傷他的心，把他的努力、夢想全毀了。不管家人再怎麼支持再、怎麼鼓勵，他還是不敢再跨出一步。他只不過想證明自己和大家並無差異，卻遭到充滿歧視、嘲諷的對待，誰能預料到自己一出生就是一位身心障礙的盲人呢？誰希望生命中一片漆黑？誰願意受到眾人排擠？又是誰期望每踏出一步都會感到不安？甚至得加倍努力？這些答案只要親身體驗過便明白箇中滋味。唉！難怪古人説：“良言一句，三冬暖，惡語傷人，六月寒。”這就如同走鋼索，得處處留心，一旦成功，便贏得滿堂喝采，一如戰國的説客僅憑三寸不爛之舌，就能輕易左右政治局勢；反之，則摔下萬丈深淵，損人又不利己呀！
這時，出現了一位貴人小潔，她漸漸踏入裕翔的生命中，並陪伴他踏出原先不敢踏出的那一步，並且把他原本黑白的人生彩繪得美麗又繽紛；同時，小潔因媽媽愛花錢、爸爸愛喝酒，讓她感到人生無味，雖然裕翔看不到，但是卻很敏感的發現了小潔背後的陰影，他們兩人看見了彼此的困境，也找到了彼此的未來，媽媽曾經這麼告訴我：“人不能只看外表，內在有一顆善良的心比較重要”在我的求學的過程中，遇到了一位嚴師，她永遠板着臉，她罵人時會令人停止呼吸，鋭利的眼神可以劃破凝結的時間，嘴巴永遠都在做“運動”，每當一聽到她的聲音，大家總會嚇得想要逃之夭夭，有人甚至還放聲大哭，想當然爾，沒有人喜歡她，更別説親近她了。直到考完試的那天，我才知道之前那些“折磨”、“煎熬”全都是老師的用心良苦，因為當時上戰場的我們無不信心滿滿，還抱回了一張張的“球棒與棒球兩顆”，這哪一樣不是老師細心灌溉的'呢？而無知的我們竟然生氣老師對我們的嚴格訓練，這一刻我終於體會到人不可貌相的意思。
看完電影，很多人都淚流滿面，我想他們的淚水是喜極而泣，由於主角們終於尋回自己的夢想，勇敢面對未來，不受旁人影響而耽誤自己的成就，他們發揮各自專長，彷佛告訴大眾——我沒有不一樣。除了圓滿温馨的結束深得我心，男女主角生命中的不完美似乎提醒着我“身在福中要知福”，我有明亮的雙眼可以飽覽世界的美妙，我還有全心奉獻給家庭的爸媽，把吃苦當做吃補，我更有數不清的貴人，即時伸出援手……。一部電影，無限感恩。
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