《歲月神偷》是一部由陳可辛導演，姜文、黃曉明、馬伊琍等實力派演員主演的電影。影片主要講述了一個普通家庭在歷經人生起伏和年華流轉之後，最終實現對幸福和愛的追求。影片雖然是一部家庭倫理片，但卻用富有感染力的視角展現了人生的深意與價值，令人深思。
第1篇
今天，我看完《歲月神偷》這部電影，我心裏默默數着，一步難，一步佳，一步難，一步佳，一步……
電影記敍了一個幸福的家庭，盪漾着温馨和歡樂，但也寫出人生經歷各不相同，坎坎坷坷，悲悲喜喜。那家人經歷各種不同的險難和痛苦，歡樂與喜悦，有失去親人的傷痛，家倒店亡的無奈，遭受失敗的心傷，也有兄弟歡喜的快樂，有成功的喜悦、坎坎坷坷的命運充滿着神祕。
我12歲了，也經歷了不少磨難，電影中的主人的感情我很理解，我也有比我大的哥哥，我們好的時候蓋同一牀被子，不好的時候連一塊牛肉都你爭我搶。我父母第一年來杭州打工時生活十分的艱難，但現在年收入幾十萬，有房子，有兩輛車，我們也是從人生谷底一步步走過來，飽受人生的困難，磨難，艱辛。但我很嚮往這種生活，它很美很美。
我和我哥很容易吵架，小時候每天都打架，但我從來都很快樂，雖然我們天天吵，天天打，但我很喜歡他，小時候想讓他消失，在他軍訓時我天天在夢中與他玩耍。人生是一步難，一步佳，一步難，一步佳，我很珍惜現在這段時光。
我也很瞭解父母的辛苦，所以我一有空就回到店裏幫他們幹活，由於我家是買山核桃，現在賣貨、增貨、驗貨我什麼都會，雖然我年紀小，但會做許多事，做好去體驗一步難，一步佳的準備，期待明天會更好。
人生充滿苦與樂，一步難，一步佳是人生的開始，也是他的結束。一步難，一步佳是那樣簡單，更值得我們去深思。
第2篇
昨天晚上我看了《歲月神偷》，那是一部很感人的電影，裏面描述了在香港有一個小家庭是一個以賣鞋為生家庭，因此他們家很窮很窮，但是還有兩個哥哥和弟弟，哥哥挺優秀的，賽跑也次次得冠軍，弟弟呢？相比之下就不行了！他的弟弟有時候愛偷一點兒小東西，然後每次考試都是差，他們的媽媽的嘴非常了得呀！每次他們鞋店來客人的時候她就最最會忽悠，所以鞋店的生意還行，他們媽媽的口頭禪是：“做人總要信！”，他們的爸爸呢？他的爸爸呀是一個做鞋的，在鞋店裏他很重要的哦！！
有一次颱風吹過了他們家鞋店要塌瞭然後他爸爸就説：“快！只要保住房子的頂就行了！！”於是他和她一起爬到窗户上頂住了那個頂，他哥哥也在下面幫忙，但是弟弟因為太小所以幫不了忙，就坐在閣樓上喊：“救命啊！”後來颱風過後哥哥突然暈倒，就送到醫院去檢查，檢查出來後竟然是癌症，之後哥哥就住院了，鞋店修好後，弟弟去安慰哥哥把他偷來的東西告訴哥哥，問哥哥要哪一個，結果哥哥什麼也沒有要，後來哥哥死了，弟弟努力學習終於學習成績好了起來，之後就沒了！！
我覺得這是一部十分感人的電影要是想要看就去購買吧！！！
第3篇
今晚，打開pps，看了一部想看很久，但一直沒看的電影——《歲月神偷》，由於這部電影光環太多了，以致在看之前，我抱了較大的冀望，畢竟，已經很久沒看到有質量的港產片了，對上那部，已經是n年前的《大城小事》和《玻璃之城》。08年曾經看了部呼聲較高，也是任達華主演的《文雀》，但感覺很一般，惟獨很喜歡電影中的配樂，時至今日，還是讓我回味的。
?歲月神偷》這部電影結合了親情和愛情，很濃的人情味，是一部地道的港產片。片中有很多温馨的場景，讓我印象最深刻的是打颱風那一幕，全家人為了保衞家園一起抵禦颱風，保住屋頂；還有一幕，是任達華典當了結婚戒指為給進一買鮮血，交錢時，吳君如摸住據手指那一刻，真的很震撼，震撼到，流下了眼淚。真的，很久沒有試過看港產片會流淚了，但這部片子做到了。
很喜歡吳君如的口頭禪“鞋子半邊難，鞋子半邊佳，難完就會佳”“做人最緊要信”，是的，人最重要是有信念，所以我一直無論發生什麼事，即使哭都要笑着哭，因為我害怕，害怕自己對世界萬念俱灰，害怕心中那團火會熄滅。身邊好多朋友都説過我感覺很像吳君如，可能是因為我是身邊圈子裏的搞手吧，一個小羣體，總需要這樣一個角色，而我就總是擺自己上台，然後帶給別人歡樂，其實，我想我真的挺適合做小丑的。
不扯這麼多了，相信我的快樂，會回來的！快大一歲了，祝我生日快樂！
第4篇
今天偶然看了由任達華，吳君汝主演的《歲月神偷》平靜的畫面，深切的哀傷。漠漠的對觀眾控訴着社會的黑暗。我對到這份深切的感傷似曾相識，聯想到了80年代的國產電影《南城往事》。這種文藝片在如今這喧囂的社會自然不會賣作 。娛樂業沒有娛樂只有傷感怎麼能賺錢呢！但是她由如一絲微風吹拂到我悶熱的身體，讓人感到一絲涼意。沒想到香港導演還能拍出這樣有格調有思想的電影，看來只要有人思考就會有好的作品。嗨！搞的我都有點內疚了，人家導演製片都把效益放在後一位，你也不買張電影票捧捧場。
實在有點良心過不去，在此説聲對不起了！現在能有時間和心情品味這樣高格調的電影的人絕對很少！但是看過的人一定不會走出影院就忘記她。所以希望導演製片們不要灰心喪氣……因為曲高必然喝寡。
還有一點羅家老大死前女友回香港來看望他，肯定是導演加上去的。因為導演編劇是個善良的人，不忍心看他淒涼的離開世間。也不願意冷了我們觀眾的心，這就體現了文藝工作者的良知。我在此為此片打氣！！！
第5篇
不懂為什麼，他們看完了歲月神偷之後都會哭。不是講的是兄弟間的親情和家人間互相堅持照應的可貴嗎？我羨慕於這樣的家庭，縱然在困難來臨時會艱苦，但是這樣的時刻反而使家人之間的那份親情更加昭顯出來。
也許是感動吧，他們才會哭的。又或許是我太過於冷血了呢。不知道吧，反正就是有很多感想，但是絕對沒有想到過會哭泣之類的。徐這就是我呢，除了會被恐怖片嚇到，多的沒有任何的感覺吧。
説實話，我倒是真的很羨慕這樣的家庭，但是也同情這樣的家庭。有時候想想這就是社會吧，不會有如意的時候。在富裕的家庭裏，由於父母要忙於工作，家庭的温暖會少很多；而在不富裕的家庭裏的時候呢，家庭的温暖是有了，但是家境的不如意會讓人產生自卑的情緒和心理。有時候我也想過到底怎麼樣的家庭環境才是最好的呢，又有家境又有温情是家庭太難尋找了，除非是那種世襲的家庭吧，又或者是那些父母特別些的家庭裏吧。但是爸爸説太能幹的父母培育出來的孩子要麼是特別的牛要麼就特別的熊。現在想想覺得好恐怖啊……
歲月真的是個小偷，偷走了我們太多可我們還不知曉。韶華逝去後，當我們幡然醒悟的時候，小偷已經是悄然無蹤。時間帶走了我們稚過的心靈和澄澈的雙眸，塵世的鉛華出現在原本薄如蟬翼的靈魂上。你悄悄告訴我説，奮鬥的汗水可以洗刷去那些如夢浮塵，翩躚如夢，你從遠處走來，浮生若夢，何處是你的歸程？
第6篇
歲月是神偷，偷走的是一段朦朧的還來不及綻放的感情，偷走的是一個有夢想少年的生命，但留下的是温情。人生也許一腳邁出的是“難”字，一腳邁出的是“佳”字，但只要有“信”字，一切苦難都要過去。影片結尾羅媽帶羅進二去看羅進一，墳前的那一株開滿紅色小花的樹還有天上的彩虹五不給沉重的風雨人生帶來期望。這種手法無異於魯迅先生在《藥》一文結尾中添加的花環。羅進二這個8歲男孩，這個經常戴着玻璃魚缸看世界，這個有着很多困惑的男孩，在哥哥與父親相繼去世後最終長大了。也許成長是要付出代價的。
想起前幾日和v教師閒聊，要拍好一幅作品攝影師得先構思，初步構想畫面的重心，研究近景遠景的層次，再經過對色彩、邊角等的處理……那天，我似乎明白了一點點。
真正的作品都是有生命的，無聲的，有聲的，流動的，靜止的，藝術家、作家等總試圖向人傳遞對生活的理解。當然一千個讀者有一千個哈姆雷特。我問同事9歲小男孩動畫片《冰雪奇緣》好看嗎？答案是太好看了，愛莎的魔法實在太厲害了。我問自我，它好看嗎？回答是主題突出（愛能創造一切奇蹟，愛能融化冰冷的世界），畫面精美，動漫效果好，不愧是迪斯尼公司出品的極富想象力的作品。
好的文學、藝術作品都有其主旋律，我們的人生大多數時侯是糊塗的，不妨在不惑之年定好格調重新體驗。
第7篇
我真是個俗人，第一眼看到《歲月神偷》這個片名我想到的是這會是是一部有關警察與小偷的喜劇電影，看完才明白卻原先是這樣感人的一部生活片。
電影開頭便告訴我們“在幻變的世界裏，歲月才是最大的小偷。”本以為電影會有一個很大的時間跨度，講一個普通家庭的悲喜生活、起起落落。可我又錯了，導演只是截取了這個家庭生活的一個片段，講的都是些瑣碎小事，最大的事也就是哥哥羅進一的離世。但正是這些瑣碎的小事抓住了我，讓我覺得不虛此行。因為我在裏面看到了自我小時候生活的影子。記得曾幾何時，自我也常做天真的夢；也有一個大箱子裏面裝着自我的“寶貝”---老爸給刻得木刀木槍，小人書，黏黏紙，酒貼兒，煙盒，玻璃彈子……；夏天夜裏騎在大表哥脖子上看露天電影；一家三口在果園裏幹活聽着老爸講着他那爛掉了的一點都不好笑的笑話……
但也正像導演説的“歲月是最大的小偷”，它偷走了這一切，偷走了我的童真的夢，偷走了父母了的健康。留給我的僅有回憶。
第8篇
?歲月神偷》是我一直都很想看的一部電影。不過説來慚愧的是，我不是因為演員，也不僅是因為劇集，是因為一首叫做《歲月神偷》的同名歌曲。我以為歌曲是電影的插曲，觀影之後才發現根本不是。歌很美，電影也很美。
電影講述了1967年到1977年這十年之間發生在香港深水埗一個普通的四口之家的故事，一對社會底層的夫妻在經歷了人生百味之後，感悟到唯有歲月的變遷才是真正的神偷。正所謂在幻變的生命裏，歲月，原是最大的小偷。
影片是港片黃金時代落幕後的情懷之作，也是一部充滿懷舊色彩的文藝片。膠片般泛黃的色彩切換為觀眾講述了一個比較細膩的故事。2010年的春天，香港平民題材的電影大噪，將大陸影迷們帶入了香港普通民眾的市井生活中。
影片一開始就是十分浪漫文藝的基調，羅家的小兒子從賣魚市場上偷拿了一隻烏龜和一個魚缸，烏龜揣進褲兜裏，空魚缸套在頭上，鏡頭以小孩子的視角在香港的舊衚衕巷子裏移動，魚缸外的世界有些扭曲變形，卻又顯得無比真實而且富有生活氣息。回到家中後，忙着做鞋又沉默寡言的老爸例常詢問他學校裏教了什麼，小孩回答説中文和英文，老爸接着又問中英文各自教了什麼，小孩的回答還是中文和英文，將小孩子獨有的調皮與可愛表現得淋漓盡致。
羅家的小兒子羅進二從某些角度來説不算一個討喜的小孩子，因為家裏最小的緣故，父母哥哥都寵着他，也養成了一些壞脾氣，比如隨便偷人東西、嬌氣愛哭、自私貪吃，與從小品學兼優的哥哥形成了鮮明的對比。但是又對這麼一個小孩討厭不起來，可能是圍繞着他的視角影片講述的愛與感動有很多的緣故。
平民階層的生活從來就不會一帆風順，這同樣是生活在永利街的羅家四口的真實寫照。生意不好只夠勉強維持生計的小店同時要受到黑白兩道的壓迫、颱風隨時會入侵帶來災難、生命也會受到疾病等的威脅
香港電影在反映香港社會現實這一塊一直都做得比較好。隨着進度的展開，羅家四口艱難的生存狀況也隨之暴露在觀眾面前。一場來勢洶洶的颱風過後，羅家大兒子羅進一因白血病病倒，趕赴北京都沒辦法醫治，羅家鞋攤的生意也越來越差。
值得慶幸的是，羅家四口沒有被厄運打垮，他們發揮了香港人民樂觀自信的精神，共同面對困難。小弟自哥哥生病後成長了許多，羅家父母夫妻感情更好，共同扶持着前進。雖然影片沒有給哥哥安排一個完美的結局，讓他去世了，但是哥哥身上許多健康向上的東西都得到了延續。
羅奶奶快要去世的時候，告訴小弟把自己心愛的東西扔進苦海就能見到想見的親人，哥哥去世後小弟把他偷來的東西全都扔進了苦海，這是影片處理得一個很真實很打動人心的小細節。
除此之外，影片中還有許多地方引人淚目。哥哥生病住院後，小弟偷的東西被爸爸發現，羅父生氣地打了他一頓，下手比較重。後來羅父給小弟擦藥的時候慣常問起他學校裏教了什麼，小弟説中文和英文，羅父接着問中英文各自教了什麼，小弟背出了所有的上課內容，與以往敷衍了事的回答完全不同，羅父擦藥的手也跟平時不受外部影響專心不停做鞋不同，因聽了小弟的話頓在原地半天都沒動。我想這對於觀影者來説是一個很大的觸動。
哥哥去世以後，羅父徒手移植了一棵開滿花的小杜鵑樹栽種在哥哥的墓碑旁，教誨羅母和小弟説：做人要有頂。觀眾很容易聯想到羅母經常説的一句話：一步難一步佳。這些小細節，都表現了羅家父母隱忍堅強疼愛孩子的偉大，引人淚目。
總體而言，電影《歲月神偷》是一部感人的文藝情懷片，細膩温情中藴藉着巨大的感動。其中有無數温暖的細節和傷感的情節，能觸動觀眾心底最柔軟的那根弦，叫人為之動容，可以看作是香港人送給他們自己的心靈雞湯。
第9篇
獲得第29屆金像獎的香港電影《歲月神偷》影片的片名來自羅啟鋭當年所著的文集名，是根據自身童年經歷而創作的作品。影片講述的是六十年代末造鞋賣鞋為生的羅氏一家人當時的境遇，用這個普通的家庭有幸福轉向不幸的故事，向我們展現了一個富含親情、愛情、鄰里之情的故事。
看《歲月神偷》，是因為一個香港朋友的極力推薦，他説這是一部讓你能看懂生命中很多東西的影片。看完之後我才真正明白他所説的這句話，這部影片確實讓我思考了很多，明白了很多。
這不只是一個單純的成長故事，是在一個家庭的生活歷程中向我們講述了人生的真諦。性格直率的羅母（吳君如飾），做鞋手藝精湛的羅父（任達華飾），16歲品學兼優的羅進一（李治廷飾），還有8歲調皮頑劣的羅進二（鍾紹圖飾），這四個鮮明的任務組成了一個普通而又其樂融融的家庭。裏面有一個小家庭的平凡的幸福，有一段純美的初戀，有一個小男孩慢慢成長的經歷，還有許多讓人感悟良久的話語。對於未來與愛情充滿幻想與期待的青年，最後卻被無情的病魔奪去了生命；而那個頑劣調皮的孩童，也在歲月的演進中慢慢成長。一場突如其來的.颱風，不僅引發了這個家庭的破敗，而且喚起了那個潛伏在背後的巨大打擊。羅進一純美的愛情支離破碎了，而美好的夢想瞬間破滅，而整個家庭也不惜一切代價想挽回這個生命，可是，這羣人最終還是敵不過歲月的強大力量。可是，在經歷了這一場變故之後，另一個少年羅進一逐步長成。《歲月神偷》是一次對生命、生活的回望，這種回望，透過親情、愛情和鄰里之情，向人們講述了一個耐人尋味的故事。
影片中大量運用了反覆的手法。像影片中的羅母的經典台詞如“做人總是這樣，一步難，一步佳”、“做人，總要信”等等，讓人體會到了那種苦中作樂，樂觀積極的生活態度。而羅父“做人，最緊要系保住個頂。”這句反覆出現的話語又引起了我的深刻思考。還有一個給人留下深刻印象的場景，羅進二每天放學回來的時候，爸爸總會問他：“小弟，今天上學教什麼啊？”而他總是一貫不變的回答：“中文和英文。”爸爸：“中文教什麼啊？”“中文。”“那英文教什麼啊？”“英文。”偶爾他還惡作劇地説中文課教英文，英文課教中文。可是，這樣一成不變的回答在他的哥哥患病後的一天卻改變了，“中文教了‘唧唧復唧唧，木蘭當户織??’英文教了‘iamaisapan?’??”中而確實是一個令人欣喜的場景，在那個優秀的哥哥即將離去之時，另一個孩童正在逐漸成長。
而最後，一句“在幻變的生命裏，歲月，原是最大的小偷??”更是讓人有了這樣的一個感悟，在生命不斷演進中，歲月，這個最厲害的神偷，它偷走了什麼，有留給了你什麼??有人説，《歲月神偷》之於香港猶如《海角七號》之於台灣，引起了廣大的社會效應，一起人們的懷舊情懷。而我在看《歲月神偷》的時候，卻不禁聯想起另一部同樣講述光陰的故事的台灣老影片《小畢的故事》。同樣是以一個普通家庭的生活為寫照，同樣是以一個少年的成長來體現光陰的流逝，同樣也引起了人們對於光陰和人生的思考。
看片的過程中有幾次想流淚的衝動。我非常喜歡這樣的生活片子，温暖而又不煽情。片有盡而意無窮，我想再過上幾天或者幾十年，也許某些情景會在某個時刻跳出來，輕輕鬆鬆的將我的頭別到一個沒人看得到的角度，去觀看自己的過往，自己的人生之路。
我們在感慨的同時，思考得更多的，應該是在這樣一個神偷面前，我們要怎樣做，才能使自己留下更多美好的東西呢??或許，幾年或者幾十年之後，當我們在回首自己的人生，也會不禁感歎“在幻變的生命裏，歲月，原是最大的小偷？”
第10篇
正如影片中的《歲月輕狂》中唱的一樣：水一般的少年，風一般的歌，從前的你和我，手一揮就再見，嘴一翹就笑，腳一動就踏前，從前的少年，啊~漫天的迴響，放眼看歲月輕狂，啊~歲月輕狂……”這是一部催淚的文藝片，儘管曉親從來都不喜歡這種賺人眼淚的電影，但這次，我算感動了……深夜睡不着覺，偷偷打開電視，爸媽，哥哥，都睡得很香，只有我，想着借用電視來催眠，沒想到，越看就越睡不着……
當換台到cctv6時，我看到了歲月神偷這個名字，以前也有聽過這部電影的獲獎情況，因為沒看過，便不知道它的存在意義，但正如這部電影的名字所起的那樣，歲月是神偷，偷走了青春~生命，我也被電影打動了，電影也是神偷，偷走了觀眾的心！電影的畫面感很好，淡淡的暈黃，給人很舒服的感覺，也帶些懷舊的色彩，背景是60年代的香港，羅家四口人在街尾以做鞋為生，羅爸是任達華演的，羅媽是吳君如演的，説實話，以前看他們倆的電影都會覺得，前者非常硬漢，後者非常活潑，但這次導演羅啟鋭真的很會看演員不一樣的一面，這次的角色反差很大，羅爸是一個很滄桑的人，服裝、神態、動作，這些都透露出了羅爸是一個生活窮苦，飽經磨難的鞋匠，而羅媽是一個温柔又懂生活的女人，我覺得這兩個人物都很貼近生活，這也是這部港片帶給我們的驚喜！大兒子羅進一是永利街的驕傲，運動冠軍，品學兼優；小兒子頑皮整蠱。可是電影正是以這個8歲兒童的視角，詮釋“歲月神偷”這個概念，不做作，留在觀眾心間的是思考和感動！
還記得這個畫面，兄弟倆在小閣樓上寫作業，哥哥打開收音機，《i wanna be free》的旋律柔和輕緩，他的側臉是唯美的，一切都顯得那樣平靜安好，而弟弟露出甜甜的笑容，盡顯孩子的天真，哥哥總喜歡聽這首歌，或許這首歌帶給人的感覺就如哥哥那樣，美好又略帶一絲憂傷……哥哥卻因一場病結束了自己的生命，當他身子倒下，塗滿鮮血的水杯忽地掉落，破碎的那刻，一切彷彿都凍結在空氣裏，所有關於這個男孩的點點滴滴都隨之在觀眾的腦海裏呈現，哥哥去世了，羅爸羅媽的心也如那個沾滿血的杯子，碎了……但是，影片並沒有狗血的對白和做作的嚎啕大哭，而是用一種深沉的感覺，去詮釋什麼才是生命中不可承受的痛！歲月無情，偷走了哥哥和爸爸的生命，只剩下這個善良温柔的母親和弟弟，記得片中的奶奶曾對弟弟説，只要用自己最心愛的東西填滿苦海，就可以與自己心愛的親人重逢，哥哥去世後，弟弟把自己心愛的東西統統投入海中……
哥哥以前説天上有兩條彩虹，媽説我沒見過，不過你哥哥説過，我就信了……
其實我很少看完整的一部電影，但這次曉親卻冒着被老爸老媽和哥哥批評的風險，熬夜看到了凌晨四點，有時候我真服了自己，為了一時的感動，可以坐在電視機前一直看，看一本書有時候也是這樣，專注到忘記了時間！電影演完了，幾個人物還在我腦海裏閃現着，其實與其説歲月是神偷，不如説歲月是人生最好的見證者，見證着故事裏的人，故事裏的人情……凌晨四點，天吶，已經是第二天了，睡不着是徹底的了，我回到自己房間，等待着天亮……
第11篇
無意觀看了一部電影《歲月神偷》，主演任達華、吳君如。點擊播放是出於無聊，哪知電影開始不到5分鐘便勾起了我的興趣，於是繼續看下去。
一個平凡的家庭，一個普通的故事，一部令人深省的電影，遇到哭點如此低的我當然是費了不少衞生紙。影片中的親情、愛情、折射了當時社會的人情冷暖，也反映了一個普通家庭在艱難時對生活的渴望以及對生命的執著追求，像進一媽説的那樣，做人總要信 。
一、 “為什麼魚兒總是那麼開心”“因為它們善忘，它們的記憶力只有三秒，當它們從魚缸這頭游到那頭，一個轉身就會把剛才發生的事都忘記，所以它們不斷地游來游去。”
或許，魚兒才是最快樂的，歲月能偷走它們什麼，卻不能給他們留下什麼。對於現在的我們歲月可能還沒能力偷走我們的親人，或許他已經偷走我們童年時多少美麗的童話故事，或許是鄰居從小到大深厚的友誼，也或許是一段不堪可惜的青春期戀情。回首，你的心情是否有點沉重，再回首，你是否不禁生起一種惋惜之情。於其感歎歲月，何不珍惜歲月。明知歲月神偷，就早點珍惜現在，偷走就再也拿不回了。
二、進一爸爸給她媽媽做了一雙皮鞋，當媽媽穿上這雙皮鞋時嘴裏哼着“一步難，一步佳，一步佳一步難···”
生活就是這樣，最重要的就是要保住這個頂，生活總是要有信，人什麼都可以沒有，但是不能沒有生命，不能沒有目標。
三、弟弟把偷來的烏龜、金魚缸、寺廟中孫悟空像、米字旗、月光杯全扔進大海，因為他聽奶奶説過，只要將心愛的東西扔到海里把苦海填滿，就會見到離去的親人，天真的他仍然沒有見到失去的親人。
固然，電影的結局不太圓滿，甚至中間也覺得哥哥的意外太狗血肥皂劇，然而發現它確實是導演羅啟鋭個人生命體驗的一部分時，我再次感動了，覺得它真實可信，令人動容毫不為過。
第12篇
典型的懷舊故事：一股南中國人俗而不膩的意味，一幀幀樸實而明麗的畫圖，一段青澀卻不願丟棄的回憶，似曾相識。
羅老太太的兩個兒子，一個管頭一個管腳，理髮和做鞋、裁縫店的何伯、國小的老師劉三姐、電影院的驗票員、雜貨店的老伯、當鋪的師傅、醫院的醫生、貴婦、傭人……看不出他們對自己生存活計有怎樣的熱愛，只是能感覺到他們不愠不火的情感裏或顯或藏的認真；而熱衷於運動的進一、鍾情於收藏的進二、致力相夫教子的羅太太在他們的用心下都擁有令自己滿意的成就；已然融入中國人氛圍的洋警察、醫院的女護士儘管沾染了世故的冷漠但也不至於讓人深惡痛絕。南中國人普遍有的功利思想貫穿着這個故事，這種功利來自於先民們流離失所後的重生，是勤勞務實本分的根基，也是人情冷暖傾注靈魂的動源。現今的功利，已經被無限放大，這功利是重生後的放縱，是自掘根基、填埋生命源泉。
這個故事中的人物基本看不到被刻意塑造的痕跡，故事裏的大家都埋頭幹活、低頭吃飯、困了就睡、生氣了就發怒、難過了就哭一場，高興了就咧開嘴笑，這些人物是身邊真切的人，從親人朋友鄰居以及路上行人到以前的自己現在的自己，都能覓得當中細微。很多作品塑造角色都追求某種人物的刻畫，將血啊肉啊都添加在人物身上，這種堆徹馬上讓人物血肉模糊，這種血肉模糊不光表現在“藝術品”中“藝術化”的人物身上，也最終成為了我們時代人物的特徵。
水中游蕩的魚，地上生長的花草樹木，風格迥異的巷瓦街房，天空中的雲朵、彩虹，形形色色的老少人們，就連鞋鋪裏的鞋、擺放的南貨、服裝店的樣衣，偶爾出現的洋房別墅、黑夜中流光溢彩的城市……都成為了不加修飾的風景，影片中導演沒有刻意渲染畫面，然而美卻盡顯於整部作品，因為真實，那暴風雨後的殘狀、那貧民窟的雜亂、那墓碑、那無邊的“苦海”都顯露出希望來。
影片沒有曲折拖沓的情節，記錄的是生活瑣碎，悲歡離合應時而生錯落有致自然隨性；沒有渴望繁華的投射，那偶爾呈現的陰暗成為人們頭頂明朗天空的一小片烏雲，和風一吹，消散開去；也沒有所謂的精神，大眾為着當下的某個想法做着還合適的努力，反而處處看到精神。如今的世界，可以追求的東西太多了，很少細細斟酌回味，故事裏的回憶與憧憬，顯露的是我們現有生活的缺失，留下了回不回頭放不放下的思索。
通常，我喜歡一個人，缺點是會忽略掉的，而優點則成為了我心頭低吟的絲絲幽唱，正如喜歡一個人，這部電影於我，它居然沒有缺點。
第13篇
這篇文章主要講的是：文若在機場見到了兩年未見的媽媽，文若眼淚汪汪的看着媽媽，突然發現，媽媽的頭上有一些灰塵。文若撲過去為媽媽擦灰塵，邊擦邊問：“哪粘的這麼多灰塵，”突然，文若發現，媽媽頭上的不是灰塵，是白髮，媽媽笑着説：“難怪大家多説歲月是神偷呢!”
這個故事讓我明白了一個道理：歲月是神偷，它可以偷走一切，所以大家要珍惜時間，幹好每一件事。
第14篇
看完《歲月神偷》很久了，一直想寫點什麼，但每待下筆卻覺困頓。心臟彷彿被無數柔軟細密的銀針穿透，是綿密且持久的痛。時光，抑或歲月，這是多麼美好卻又殘酷的詞。
_廷低沉卻又清澈的聲音中緩緩流淌出的是上世紀六十年代英國殖民下的香港。殘破逼仄的街道，言語粗魯心理齷齪的英國警察，醫護冷漠草菅人命的醫院……誠然，黑暗、壓抑是這個時代的主色調，但這並妨礙在黑暗裏會透出的一豆燈光：鄰里街坊圍坐在一起吃着晚飯，談着家長裏短，小孩子走家串户地去吃別家的飯菜，追逐打鬧，這是已遠離我們多久的圖景；落雨的屋檐下吱吱呀呀的錄音機裏傳出的夢幻與憧憬，這是我們已失去多久的詩意；青澀歲月裏略帶苦澀的甜蜜初戀，只是淡淡地，緩緩地，吟唱着一曲命運的驪歌，縱然結局令人唏噓，這是多久以前消逝的純真。是啊，但這些令人無限傷感的日子已經再也不會有。
時光，這個藏在每個人心底的小偷，就這樣光明正大地偷走了一切的曾經。不管是甜蜜還是憂愁，不管你是珍惜抑或揮霍。就算進二捨得將他真愛的偷來的一切東西，包括魚缸和國旗都投入水中，他也不可能再在時間的洪流中換回哥哥年輕的生命。進一，羅家的長子，進二的哥哥，學習體育均優異的學生，還是女孩心儀的戀人，終究還是像老照片一樣，發舊，泛黃，在多年之後，化為蛀紙，消失。該説這是殘酷的命運嗎，世人悲慘甚此的比比皆是，那麼還能説什麼呢。作為一個人，我們無可避免地要被時代的河流裹挾，奔騰向前，其間起伏跌宕，其實都由不得自己。因而看着進一的死，看着羅記鞋鋪在台風中被摧毀，我們唯有給予深重的同情和樸素的希望。
影片中每個人都奉獻了精彩的演技和飽滿的情感抒發，但最讓我感動的是吳君如。洗盡鉛華，樸素隱忍。就像蒲公英，不華麗，但卻堅強。她有兩句話是這個影片的靈魂，雖然時光殘酷，世情無常，但“做人總要信”，人生在世，總是“一步難，一步佳”，晴路總會有風雨相伴，但我們卻不能因一點死的脅迫就放棄生的理由。她是支撐整個家庭的橋樑，是凝聚人心的光芒。只要有她在，有她篤信的東西在，這個家就不會垮。面對被偷走的時光，我們不懼。因為有愛的力量，信的堅忍，只要希望還在。
第15篇
電影伊始，清淡的影調就讓我着迷。願意沉下心來講小人物的故事，本身已經值得讚許，再加上考究的運鏡與構圖，乾淨的剪輯——羅進二頭戴金魚缸、在《dancinginthemoon》的老歌聲中從容出現，上環永利街一班街坊亦隨之紛紛登場，舊日情懷一呼即出。沒錯，懷舊是那麼讓人上癮的一件事，電影透過小孩的眼睛倒映出導演記憶中的那個香港，巧妙地避開歷史和政治，如此便可減低故事的沉重與悲劇感。就算歲月偷走了一切，導演仍舊想要呈現一個滿載生活氣息的香港，即便經歷颶風暴雨，生死離別，支離破碎，電影的調子依舊輕盈、感性、浪漫。
去過香港幾次，被燈紅酒綠的繁華攪得眼花繚亂，忽然那麼想找尋電影中上環永利街的城市面貌。然而歲月輕狂，我們卻不自知。被偷走的不單是時光，還有一代人難以重現的成長經驗。你再也不會被小夥伴嘲弄，再也不會和鄰居一起在露天吃飯，再也不會吃完飯和兄弟姐妹一起寫作業，再也不會把那些邊邊角角的小玩意兒當做寶貝.....一切美好的舊時光，都毫無顧及地一去不復返了。正如影片裏的老香港歷史影像，都是在小弟羅進二透過魚缸玻璃觀看四周時才出現，而那些影像也已經彎曲和變形，看上去如此不實在。一如給觀影的我們也罩上個玻璃魚缸，看到的是早已破碎的“玻璃之城”。
然而，人對美好的嚮往，總是和現實的困苦相依相伴。因為貧窮，哥哥面對女友家的豪宅時神情黯然，弟弟無法一個人獨享一盒月餅時嚎啕大哭，爸爸當掉了戒指給哥哥輸血，媽媽抓着爸爸空空的手指哽咽難言。人各有命，富貴不同，但貧窮不一定就意味着不幸，情感的維繫才是幸福與否的關鍵籌碼。這便是《歲月神偷》的真誠之處，它收斂了悲慼，流露了笑意，始終於苦難中守候着一份淡淡的希冀。的確，60年代長大的人沒有怨言，只會設想如何解決問題。就連愛情，那時候的人們出現問題會首先想到如何彌補、重修舊好，而現代人則無一例外地想到如何逃避、如何更換。你若問歲月神偷到底偷走了什麼，我想，大概還有舊時光裏的堅韌與真摯。
大哥羅進一的愛情與生死串起了整部電影，小弟羅進二的成長也不失成為電影的主線，60年代的父母生活一樣貫穿着整個事件的發展。可我卻很難從中找出電影的主角，甚至看完過後有些恍惚。但突然覺悟才發現：原來，人物並不是這部電影的主角，生活才是——這就是電影，能夠讓你想起很多，一切關於生活。
慾望與血緣與生俱來，每個人都興致勃勃地往前走，少有人會停下回望來時的路。你在慢慢長大，卻並不覺察身邊的親人正在慢慢變老乃至死去，總有一天你會要用慾望去置換感情。就像電影中祖母告訴羅進二，你把所有喜歡的東西扔進苦海里，把苦海填滿，就會和親人團聚。
第16篇
看着任達華和吳君如合演的《歲月神偷》，一開始總是不懂神偷是誰呀？看到結尾才明白歲月就是神偷，他偷走了我們的青春，偷走了我們的歲月。但卻留下許許多多完美的回憶。在不知不覺之中，人漸漸長大，變老……
今日我們一家閒來無事，説一道去逛逛桐城的龍眠河公園。説實話，桐城龍眠河改造很長時間了，但一向沒有去看，真是有愧。今日一去，感覺桐城正在日新月異的發生變化，一步步向中等發達城市邁進，人民的生活質量不斷提升，各種商品琳琅滿目。
再反觀自我，庸庸碌碌，在平凡的崗位上平凡地工作着，日復一日，年復一年。就好像一條養在魚缸裏的金魚一樣，不管你多努力，還在那個圈子裏。“沉舟側畔千帆過，病樹前頭萬木春”就是這個道理吧。我們的職業雖説國家很重視，但由於許許多多的原因，此刻已被人民所淡化了。甚至成為邊緣化的職業。
但萬物皆新陳代謝，人類也不例外。在我們漸漸變老變落伍之間，兒子一步步地長大了，他是那麼的聰明，那麼的懂事。他寄託着我全部的期望，今日為他母子倆照了不少幸福時光，他也為我倆照了不少。
“躲進小樓成一統，管他春夏與秋冬。”也許我們不能要求別人怎樣看得起你，但我們一家幸福美滿，這也就夠了。
第17篇
一個單靠信念支撐的年代，在半難半佳中，他們奮力向前。
?歲月神偷》，有這樣一部電影真好，它連接了生命中那些離散的時光，安靜地解讀命運的季諱（這兩字，不懂），然後生命本身又會被端詳成雍容而又幹淨的樣貌。
最先是《歲月輕狂》這首歌，旋律簡單，每個音符都那麼舒緩，柔和，温厚而淳樸。一曲風一般的歌，描述了一段水一般的少年。每處細微末節，每絲小小的顫音，都似乎擁有一種強烈的力量浸入心靈的最深處。(感受頗深)
而後我找到了《歲月輕狂》背後的那部電影——《歲月神偷》，看似一部尋常的家庭杯具，卻深深地煽動了我的淚點，電影所傳達出的真情好似温暖的太陽穿過黑暗的隔膜，撫摸心中最柔軟的部位。
電影情節圍繞一個充滿幻想的少年（羅進二）身上展開，輕輕地將魚缸蓋在頭上，想圓太空人的夢想，悄悄地將明星卡片賣掉，想圓蛋黃月餅的美夢。腦子中不時出現各式各樣奇形怪狀的幻想，未曾放棄。可是人終要長大，總免不了親人的別離，無論是加加林還是馮寶寶，都敵可是歲月如梭，一個幻想的孩子也正兒八經地讀上了文學，不再倒背英文字母。幻想還是讓位給了現實，歲月是其中始作俑者(成語使用不當），把幻想一一偷走。
幻想在歲月的洗禮下，既是如此易碎，現實在歲月的蹉跎之中，亦是難有結局。
電影所傳達出的一種現實感，是中國人對家的感情眷顧，在現實中的無盡坎坷。不管風吹雨打，最緊要的就是保住家的那個房頂。在巷子口羅父羅母用心做鞋，進取銷售，努力供孩子讀書，不望飛黃騰達，舊時的夢想破滅了。往後人生就踏踏實實的過。可天意弄人，好好的孩子羅進一（羅進二的哥哥）卻逃可是病痛的折磨，最終離開人世。一步難，一步佳，難一步，佳一步。雖説做人總要信，但歲月不可逆轉，他偷走了一切，他是無情之徒，把奮鬥一一偷走，
“因為它們善忘，它們的記憶力僅有三秒，當它們從魚缸這頭游到那頭，一個轉身就會把剛才發生的事都忘記，所以它們不斷地游來游去。”
或許，魚兒才是最歡樂的，歲月能偷走它們什麼，卻不能給他們留下什麼。對於此刻的我們歲月可能還沒本事偷走我們的親人，或許他已經偷走我們童年時多少美麗的童話故事，或許是鄰居從小到大深厚的友誼，也或許是一段不堪可惜的青春期戀情。回首，你的心境是否有點沉重，再回首，你是否不禁生起一種惋惜之情。於其感歎歲月，何不珍惜歲月。明知歲月神偷，就早點珍惜此刻，偷走就再也拿不回了。
歲月無聲，總是偷走我們的美夢。但也唯有歲月與我們常在，與鄰為善，把我們的情誼展示與他，珍惜這為永久的鄰居。
第18篇
一部好電影會有一種力量，正如《歲月神偷》給我的震撼久久未能平復。據説這部電影是導演羅啟鋭的親身經歷。所以感覺十分真實。
這是一部“笑中有淚”的電影，電影對白簡便幽默，飾演細佬的小孩子十分搞笑。可是這部電影給人最大的感受是：感觸。你在這部電影能夠看到人生的各種畫面情節：純真的初戀，親人之間的吵鬧與情誼，甚至是生離死別。
電影裏有一個情節令我十分深刻就是：他們一條街的人每當開飯時都會在街上擺上桌子，然後吃飯時，他們都是不分彼此的，能夠跟其他家的人一起享用，你能夠在吃着飯的時候到其他家的桌上夾上幾道菜吃。
電影最令我深刻的一句話就是吳君如講的：人活着，總要信的。吳君如（飾演媽咪）的兒子（李治廷飾演阿哥）患上血癌，她對她兒仔説：你能夠戰勝病魔的，你要有自信，你能夠的，不管怎樣，人活着總要信的。雖然最終奇蹟並沒有發生。
當家庭陷入貧困危機，丈夫對生活失去信心，吳君如對她丈夫説：不管怎樣，人活着總要信的。確實，我們活着對事情總是要有期望要有信心，哪怕你明白可能那是不可能的事情，你都要抱有信心，等待奇蹟的發生。阿哥和他細佬在醫院看到有人死亡時，細佬十分害怕，阿哥教他要應對死亡，不要畏懼死亡。而阿哥他自我卻要面臨他將來不久的死亡。
第19篇
歲月看上去似乎像流沙一樣，好想把它抓住，卻總是讓它在指縫間溜走。到底歲月偷了我們的何物呢？
影片講述鞋匠羅一家四口，在街尾以做鞋為生。羅先生做得一手好鞋，在那個混亂的年代僅能養家餬口；羅太太為人辛辣直率，人稱“俠盜羅嫂”；大兒子羅進一16歲，品學兼優，是運動會的冠軍，全家人的期望，也是永利街的驕傲；小兒子羅進二8歲，在父母溺愛之下，天性頑劣，出了名的頑皮整蠱。忍受港英政府的壓制，更要應對不時登陸的颱風暴雨，老字號的永利街就處在這樣一個風暴的旋渦中心。然而大兒子與富家小姐芳菲之間一段純美的初戀、一場掃蕩整個香港的颶風暴雨、更有一場潛伏已久的噩夢，讓這個普通家庭的平安幸福在一夜之間陡生變故、支離破碎，應對歲月這個最大的“神偷”，頑強不屈的人該如何去抵抗？
人們常説回憶過去預示着一個人已經老了，但記憶是最希奇的東西，有本書中曾説每一個人生下來就揹負着自我民族的記憶。記憶有時間在時光的摧殘下會變得不真的和虛偽，但記憶中對往事、故人的感情卻隨着時間逐漸增深。《歲月神偷》的名字告訴了我們影片的主題，但影片中對於這一主題的表現卻相當含蓄，影片首要的故事節都產生在不長的時間內，我們只能映照現實才能體味出40年前與今日之比較，才能體味出“神偷”的特異。
影片給我印象最深的是羅太太所説的話：一步佳一步難，一步難一步佳。“做人，總要信！信是做人的最基礎！信，則立！”這些話聽起來就像是空洞盲目的迷信，但仔細品味卻能夠發現其中藴藏着許多哲理。正是這些話給了他們在那樣一個動亂的年代活下的勇氣，應對着生活的窘迫，應對台風將自我賴以生存的家吹散，應對着大兒子在病痛的折磨下失去生命，這些苦難依舊打不倒這一家人，他們依舊相信有完美的明天等待着他們。“一步難，一步佳”，未嘗不是一句富含哲理的話呢？陽光總在風雨後，上帝為你關上了一扇門，也會為你打開另一個窗，都體此刻這麼簡單的一句話裏。我一向覺得堅強、毅力這種東西，在絕望和底層的人民當中體現的最深刻，因為你無路可逃，只能選擇堅強。
原先生命裏，歲月才是最大的神偷，它把我們最深愛，最重視的，不明白不明白的，我們的感情、親情、友情，寶貴的時光，心愛的心痛的回憶都偷走了。但我們不能總活在感傷中，珍惜此刻，不給青春留遺憾。當歲月逝去，回首往事，不會為來時之路的荒廢、迷茫、空虛而傷感，而是為努力、夢想、執着而興奮。歲月神偷，偷不走的是年少輕狂的我們為夢想執着的追求。
正因為歲月偷盜技術的高超，所以我們無可避免的會被偷走一些寶貴的東西，可是這也告訴我們想不要被盜走寶貴的東西就要學會盡可能抓住此刻擁有的東西。謹記！
第20篇
看完《歲月神偷》後給我一種很希奇的心裏感受，假如這部影片抽去時代背景的話，和美國的那部《姐姐的守護者》十分一樣，無論是人物組成，還是故事節，尤甚煽情手法，所幸的是，《歲月神偷》有着更高的追求，它的特色就體現時時代特徵和民族性中。
?歲月神偷》以20世紀60年代末的香港為背景，富有時代特徵的店鋪、服裝和音樂都告誡我們這是一部旨在緬懷的影片，堅信香港人看到務必會勾起對往事的回憶。即便大陸人看來，也能瞭解其中好多有共鳴的地方，這也是它的“國內特色”，影片中經典的嚴父慈母形象設計幾乎是每個國內人都能感同身受的家庭氛圍，而那種底層小人物用心奮鬥期望下一代成才的故事也能讓大家心有慼慼，尤甚小朋友雙筆寫作業偷懶的情景現時仍然通用……這些讓我們心動的情節使得《歲月神偷》擺脱了《姐姐的守護者》那種強制性煽情的俗套，因而當後半部電影情節急轉直下，呈現諸多煽情場景的時間，觀眾才呈現發自內心地流出自我的眼淚。
即便如此，我仍然認為影片的前半部分對平常家庭日常的描述才是影片最成功的地方，那一場街坊們大街上吃串飯的情景不僅僅交代了影片涉及到的某些人物，也生動反映了那個時代人與人之中的關係。按照那樣平平淡淡中帶有一絲温馨和感動的套路去下去，影片很可能像《天水圍的日與夜》一樣成為經典，但對商業元素的追求和過度戲劇化的轉折，使得影片離經典一步之遙，最終沒能跨越過去，只能算是佳作，而無法稱之為傑作。
魚的記憶力僅有三秒，這句話在電影裏反覆提及，記憶是影片所要show給我們的核心資料。編導對60年代的緬懷，包含着對自我家庭的記憶和對香港的深情，以至是香港電影的輓歌。那個馮寶寶、蕭芳芳照片成為商品的年代是香港電影輝煌的時代，而如今的香港電影卻還在逐漸流失特色，在香港電影百年的今日，諸多導演都表現了對以往的黃金時代的緬懷，尤甚在《旺角監獄》中都有緬懷香港電影的台詞。
羣眾常説回憶過去預示着1個人已經老了，但記憶是最希奇的東西，有本書中曾説每一個人生下來就揹負着自我民族的記憶。記憶有時間在時光的摧殘下會變得不真的和虛偽，但記憶中對往事、故人的感情卻隨着時間逐漸增深。《歲月神偷》的名字告訴了我們影片的主題，但影片中對於這一主題的表現卻相當含蓄，影片首要的故事節都產生在不長的時間內，我們只能映照現實才能體味出40年前與今日之比較，才能體味出“神偷”的特異。從這個角度講，影片把成功的失敗寄託於它所能引發的共鳴，假如羣眾只把它當做一部煽情的影片來看，《歲月神偷》就流失了它所被寄託的主旨。
任達華和吳君如在影片中都發揮很好，國內式媽媽的經典形象在兩個人的演繹下會讓每一個人勾起某些往事。飾演主角的小朋友發揮一樣出色，從某種程度上説他搶盡了兩位大牌媽媽的風頭。影片的配樂十分舒緩，到了感情的爆發之時也運用得很出色，看完影片後，好多人都想把影片中那一首首英文插曲找來聽聽。
在電影院裏，四周有好多女小孩在影片後半段開始啜泣，儘管它的煽情性情節還在俗套卻足夠感動觀眾，假如你的淚腺較淺，那麼進影院的時間請自備紙巾。
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