美術教師讀書心得體會500字6篇

心得體會是一種把實踐中的想法用文字書寫下來的重要文體，寫心得體會的時候小夥伴們一定要注意寫作技巧。本站小編今天就為您帶來了美術教師讀書心得體會500字6篇，相信一定會對你有所幫助。

美術教師讀書心得體會500字1

“書到用時方恨少，事非經過不知難。”隨着時代的進步和科學技術的發展，對於我們人民教師而言，要學的東西實在太多了!而我們知道的東西顯然太少了。有人説，“教師要想給學生一杯水，自己首先應該有一桶水。”這句話很有道理，但是教師自己的一桶水如果不經常添加的話，也有用盡之時。這就要求我們要不斷的往自己的桶裏添水。前一段時間我讀了《義務教育國小美術新課標》這本書，通過閲讀，使我深刻感受到：“義務教育國小美術新課標”裏有非常多好的觀點和建議，使我獲益匪淺，又從新認識到有關教學和評價的建議。

課程的改革不僅是內容的改革，也是教學過程和教學方法的改革。重視教學過程和教學方法的改革，是本次課程改革的一個重要特點。為了更好地實施本《標準》，提出如下教學建議。

1、美術教學應注重對學生審美能力的培養。在教學中，應當遵循審美的規律,

多給學生感悟藝術作品的機會，引導學生展開想像，進行比較。教師不要急於用簡單的講解代替學生的感悟和認識，而應當通過比較、討論等方法，引導學生體驗、思考、鑑別、判斷，努力提高他們的審美情趣。

2、美術教學要特別重視激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力,

教師要積極為學生創設有利於激發創新精神的學習環境，通過思考、討論、對話等活動，引導學生在美術創作活動中，創造性地運用美術語言;教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發表自己獨特的見解。

3、美術學習應當從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。美術教學要創設一定的文化情境，增加文化含量,

使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養人文精神。

美術教師讀書心得體會500字2

我感覺《如何説，孩子才肯學》是一本有趣而有意義的書。它既適合家長同樣也適合教師。中間一個個鮮活的案例在我的教育教學中也時常出現。當發現自己的處理方式與之相同時，心中一陣欣喜。當發現自己的解決方法完全錯誤時，在反思的同時更慶幸自己找到了科學的解決辦法。我突然發現孩子與大人的世界是那樣的不同，主觀的將自己的想法強加與孩子顯得是那樣愚蠢與低效。我讀書的心得體會如下：

接納孩子的情緒在全書中最為重要，是後續溝通的基礎。它提出了幾個觀點：

1、不要否定學生的情緒（當情緒被否定的時候，學生容易失去勇氣）

2、不要隨意批評和忠告（老師出於好意，但學生在批評的環境中很難去考慮問題並承擔責任）

3、不要概括和解釋（當孩子情緒低落的時候，你的解釋他很難聽進去，也就很難奏效）

4、不要忽視學生的情緒，即便制止不能接受的行為時，也要先接納學生的情緒、願望並作出反應。第二章，合作更詳細説明了吸引孩子合作的七個技巧。

書中體現出的：“無論孩子什麼地方做的不好或者不對，甚至有侵犯性的行為，他的行為我們可以制止，但他的情緒，或者説感情需要被接納。但我們接納的只是他的情緒，並非他的行為。”這一觀點我印象很深刻。因為在我自己教育孩子的過程中我常常不顧及他們的感受，劈頭蓋臉的就是批評。雖然短時間內出現的不良現象減少。但這是一個指標不治本的做法。孩子畢竟是孩子，單方面的批評很難引導孩子自我反省。只有孩子自己意識到自己的錯誤，問題才能從根本上解決。我們要設身處地的站在孩子的角度去想一想，去聽一聽，去安撫他們的情緒，這樣孩子才能真正感受到你對他的關心而不僅僅只是冰冷的命令。

文中出現的很多案例都在我的日常教學中出現過，但我的做法往往是不科學的那種。讀着讀着我不禁冒出一身冷汗。在我認為很好的處理了一些事情的時候，我其實已經傷害了這些孩子的感情。我們在日常生活中，都很容易習慣性地去否定孩子的情緒。其實，孩子有情緒是客觀存在的，所以，我們要正視這個事實，首先認同他有這個感受，孩子才可能接納我們後續的建議。所以在今後的教育教學中一定要多從孩子的角度接納他們的情感，這樣才能引發孩子的共鳴。獲得更加有效的教育效果。

在今後的教育教學中我會時刻關注自己的教育行為及其有效性。多思考自己有沒有先接納孩子的情緒，其實孩子有時候只是為了宣泄情緒，簡單粗暴的壓制只能換來日後更大的問題。唯有讓自己成為孩子的傾訴表達的對象，才能真正走到孩子的心裏，才能給孩子積極的反饋，告訴孩子老師瞭解你的感受，知道你的困難，有什麼話就儘管説吧！這樣儘量引導孩子自己去尋找解決的辦法而不是被動的接受一些強制的命令。比如有同學講話時，我們可以不用厲聲喝道：xx，閉嘴。嘗試着説：“有些同學有什麼有趣的事情要告訴大家，等會下課我們來分享一下。”結果可能會好的多。改變不能一蹴而就，但我相信只要我在今後的教育教學中留心觀察，多想，多研究，努力實踐，必然會找到科學有效的教育方法。

美術教師讀書心得體會500字3

人大附中朝陽學校曹曉嬌最近看了一本是一個美國教育學家科漢蓋納着的《美術，另一種學習的語言》一書。雖然這本書我只讀了一半，但是先進的教育理念和有趣的教育方法已經讓我對自己所教的學科有了新的認識。邊讀邊想，觸發了許多感想，並記錄了下來，限於我本人學力，有些地方可能不是非常妥帖，好在有感而發，對於嚴密的邏輯關係也就不講究深入細緻的推敲了。

讓你的指尖對你説，你並非總是需要語言—本書主要觀點摘要。綜觀美術教育的發展歷史，裏德與羅恩非德的工具論與納艾斯與克里的本質論成為了兩種主要派別。持本質論觀點者，強調科目中心，注重通過嚴謹的美術學科內容的設置來實現美術教育價值，工具論觀點者則更強調美術的教育功能，如創造力的培養，他們重視教育過程，但忽視創作效果。通覽全書，我個人以為《美術，另一種學習語言》這一本書的觀點從屬於工具論，即主張通過美術實現教育價值。這種觀點我們很清楚地可以從書中探討的主要內容上看出。本人當然認同這種觀點，引用“讓你的指尖對你説，你並非總是需要語言”這句話也是再次強調美術教育的重要性。

該書分三章，主要內容主要有：第一章美術與兒童，涉及課堂中的美術活動與兒童美術的本質兩個課題，主要探討美術在學校教育中的作用以及美術為什麼是學生在發展、個性、情緒、交流上的一種有效途徑。第二章美術與學習，主要探討美術能否有助於以及如何有助於學生了解自我，提升學生的學習思維，培養學生學習觀察以及瞭解自身及他人的情感。第三章美術與學校，主要探討美術與其他課程結合的可能性，有利於美術學習的學校環境如何佈置，美術教學評價的方法，與家長交流的方法以及美術在幫助少數民族、貧困兒童、非語言兒童、富裕兒童、天才兒童、障礙兒童發展上的作用。如果再作具體一些的闡述話，又可細化為以下內容。

（一）通過美術教育能更好了解兒童，也能促使學生理解自己，發展自信“藝術提供了理解兒童的思想和情感的一種方法。它能使兒童自身與他們的思想更緊密地聯繫起來，而使兒童更好地理解自己。”“當兒童開始懂得他們有力量改變和重構他們創造的形狀時，他們就發展了自信和對自己能力和果敢的欣賞力。以上是來自書中的兩段話，足以印證作者的：“通過美術教育能更好了解兒童，也能促使學生理解自己，發展自信”的觀點。

（二）兒童美術的特點是表達自己的內心思想，獲得自我肯定。“兒童的美術表達思想，探索美術媒體，並使自我得以肯定。”“他們更多地沉入創作過程中，而不顧他們的作品將被如何評價”分析兒童美術時，最基本的方法應是對兒童及其自發性的探尋。能夠説明的是，作者認為兒童美術具有自發性與原生態性。（這一點我國兒童美術研究者楊景芝持同等態度）

（三）美術教育不僅關心兒童的自我表現，也要通過技術指導和擴展參照礦框架來發展兒童這種觀點在證明了我們美術教學的必要性的同時也提出了教學的指向。以下是作者的原文片斷，大家可以品讀出一二。“美術教育關心早期兒童美術作品和他們更年長時的美術作品，前者通過提供合適的材料和自我表現的機會來推進，後者則通過技術指導和擴展參照框架，即瞭解人類經驗的範圍和個人擁有的可能性來發展”。

美術能發展兒童形象思維、閲讀能力等一系列思維品質與能力對於美術能發展兒童形象思維能力這一點我們早已認同，在〈美術課程標準〉（實驗稿）中也有詳細的闡述，現實中，兒童為一張畫取名就是最好的表徵。提高閲讀能力則是一種我們以前較忽視的觀點，不過隨着“視覺文化時代（指文化脱離以語言為主導的理性主義形態、日益轉向以形象、影像為中心的感性主義的形態—王大根。2005）”的到來，閲讀圖像能力的培養成為大家越來越關注的課題，美術能提高閲讀能力也就成了鐵板丁丁的事了。

（四）美術是一種交流，情緒宣泄的手段，是兒童個性品質的表徵，是兒童瞭解自我的手段，這一點我們不難理解，我們時常可以看到兒童一邊畫畫一邊自言自語的樣子，多數繪畫時（除非強迫）他們都是在一種自發性的情感表達中，通過繪畫（美術）兒童也能進一步展示自我瞭解自我。

（五）美術教育幫助兒童瞭解自我的活動建議

作者認為美術教育應幫助兒童瞭解自我非常重要，並建議設計以下一些活動，玩一種關於我的遊戲，裝扮望遠鏡，做畫夾子寫出興趣愛好，畫自己，全班相集，用粘泥表示對自我的想法，化粧戲劇遊戲。

美術提高學生的認識技巧的活動建議，美術能促進知識的積累和個人的解釋能力，訓練認識技巧的活動有：製作拼貼壁畫、根據模特畫畫、畫詩意、創造想象的動物和地方、作平面和立體圖、感覺訓練、印圖案、分類拼貼、動態雕塑、運動畫、班級滑稽專欄、比較。

美術促進觀察能力的活動建議。作者認為每個人的觀察具有差異，學習觀察可以從三個方面入手，色彩意識、形狀和形式、質地。促進觀察的活動有：在色彩方面，設計一個頂板投射器、玩彩色膠片、在形式方面，閉眼泥塑、塑造扭動動物、在家裏欣賞自然形式，在質地方面，做質地簿、碎布拼貼。

美術促進情感發展的活動建議。美術有效釋放兒童個人煩惱，能發展他們對自己的情感和周圍人的情感的理解力。有關活動：薄紙拼貼、情感泥塑、做面具、做木偶。

在閲讀的時候，我突然想到，這是作者的一種課程綜合的思想。作者認為美術完全可以綜合社會學習、科學學習、語言藝術學習、數學學習一起進行教學。並提出了以下活動建議：從信號、符號到設計，做塊故事布，動物行為的視覺記錄。

另外，作者還花了一些篇幅闡述了自己對智力、創造性和智商測驗看法，分析了美術與少數民族兒童（強調了民族自身文化教學）、貧困兒童（依靠美術彌補與社會分離的裂痕）、非語言兒童（美術是非常好的交流方法）、富裕兒童（發展健康的自我表現）、天才兒童（建立課後興趣小組）、障礙兒童（發展障礙以外的其它方面的敏感性）等各類特殊兒童的關係。誰正被造就，陶工還是陶壺？——本書對當前美術新課程改革的啟迪。誰正被造就，陶工還是陶壺？這句話來源於這本書的“目的説明”裏。原意是陶工在製作陶壺的時候不僅造就了陶壺也造就了自己的技能。運用在這裏，説明我閲讀了本書不僅瞭解了作者的觀點也對新課程美術教學實踐有了一些粗淺想法。以下擇要闡述一二。

美術教師讀書心得體會500字4

（一）教學要注重審美

美術教育的核心是審美，審美作為美術教學的重要理念是我們美術教師一直推崇的，在該書中也倡導這樣一種觀念。

（二）教師教學的責任在於鼓勵學生進行探究學習

我個人一直贊同在美術學科（其它學科）開展探究學習，但是堅決反對將探究學習視為唯一的教學方法。事實上，不論是從知識的快速有效傳承角度還是能力的培養角度，兩者的相互有機結合才是最佳的選擇。從這一點看，作者的觀點存在一些片面的地方。

（三）確定有意義的目標，技術只是手段

作者認為“在美術中，兒童必須在有意義的目標確定後，技術才能被決定。”關於這一點，作者在導言中一再強調“技術不應是一堂課的唯一目的，技術掌握應為個人表現服務。”的確，美術是個人的、是生活的，作為技能應該為美化生活、轉達情感服務。

（四）評價要在集體與個人兩方面進行

從某種角度審視，集體評價注重羣體意識的培養，個體評價注重自我意識的培養。在評價時我們使用的有效方法是“只能以兒童自己的年齡、生活、思想和情感為背景”。具體操作方法很多，比如：將學生代表作品保留在文件夾內。

（五）注重差異教學

（六）教學中我們要時刻注重，教學途徑的多樣性，教學評價的差異性。這裏可以借用作者論述兒童繪畫發展階段規律所用的一句話“謹防使用公式給每位學生鐵上標籤和進行分類”（原意是，教師不要強行將學生按照羅恩菲德與皮亞傑的美術認知發展年齡分段進行分類，在這裏是指不要搞一刀切的評價方法。）我師範時的老師曾對我説，閲讀其實是一種休息。我現在尚不能達到這種境界。只是覺得閲讀能增長見識，俗語云“山中一日、世上千年”。自覺一日不讀書邊有落伍的感覺，因此，大多數時候也逼着自己學習。以上的讀書筆記思考的不能算很深入，只是一時興趣而已，如果同道中人閲讀後有所收益並引發探討，那便是我求之不得的了。

美術教師讀書心得體會500字5

最近，利用空閒時間我讀了《給教師的一百條新建議》，收穫不小，《給教師的一百條建議》讀書心得。

《給教師的一百條新建議》中提到了學會讚美，賞識。這不禁使我想到：讚美和賞識他人體現了一種智慧——你在欣賞他人的時候也在不斷地提升和完善着自己的人格;讚美他人體現了一種美德。

教育中，總有這樣一些畫面，學生的頑皮淘氣，教師寬容笑對，節之有法;總有這樣一些畫面，學生貪玩懶散，教師堅持笑對，培養習慣;總有這樣一些畫面，學生心靈受傷，教師真誠笑對，平等交流，撫平創傷，點燃信心，托起希望„„總有這樣一些畫面讓我們感動，讓我們發自內心地為之讚美！

我們的學生年齡雖小，內心卻也是豐富、敏感的，心得體會《《給教師的一百條建議》讀書心得》他們更需要教師的讚美，需要教師發自肺腑的真誠讚美賞識，願學生在教師們的讚美和賞識中長大，願老師們在讚美之中成熟、優秀。教師要有靜氣，就是要靜下心來備每一堂課，靜下心來批每一本作業，靜下心來與每個孩子對話，靜下心來研究學問，靜下心來讀幾本書，靜下心來總結規律，靜下心來反思自己的言行和方式，靜下心來細細的品位與學生在一起的分分秒秒„„

讀着鄭傑的這一百條新建議，我對自己的這一職業有了更新的認識，“完整的人”、“稱職的員工”、“理性的教育者”、“自由職業”教師職業的這四重境界也將會是我求索路上不停的追求。

課餘，我還讀了《今天怎樣當教師》，雖然書中的100個教育案例都是出自中國小校園，然而卻關係到所有教育戰線上的教師們對教師這個職業的理解。今天，我們應該怎麼當教師？書中一言以蔽之：光有良好的師德是不夠的，光激情燃燒是不行的，還要有科學的思維方式，真正的專業水平。

要當好教師，要有科學的思維方式。在工作中，對待問題要多問“為什麼”，學會理性的思考進行分析。下面對書中的一則案例發表自己的感觸：下面對書中的一則關於教師的愛的案例發表自己的感觸：

案例中講的是一名老師幫助一個學習成績差且沒有興趣的孩子培養興趣，提高學習成績的案例，案例中，那名老師的耐性讓人佩服，他真的是傾注了自己的愛給學生。感動之餘不僅想到，如果有人問我：“你會喜歡每一個學生嗎？”在沒有看書之前，我會不假思索的脱口而出：愛每一個孩子是教師的職責。這不正是經常教導我們的思想嗎？要全身心的把愛無私的奉獻給每一個孩子們？燃燒自己，照亮別人，不正是教師的職業精神嗎？我們的教師行為是否與説的相一致？面對案例中的學生，自己是否能向那位老師那樣耐心呢？這時我不禁想到了自己在看到成績優秀同學那一字不差的作業時的心花怒放，和看到成績較差同學那滿是狼籍的作業時的怒火攻心，反省一下，我是否真的做到自己所説的愛每一個學生，真正做到一視同仁呢？細細品位王老師的點評，不禁讓我感觸頗深，她説：“要區分職業的愛和私人的愛”，書中説到：教師對學生的愛，應該主要是職業的愛，而不是私人的愛。因為任何一個人愛的付出，都是有選擇，有重點的，“博愛”不僅會把人累死，更把教師的職責範圍擴大。是啊，職業的愛是必須做到的，但私人的愛是無法強求的。教師就必須用教師的職業的愛去對待每一個孩子，在孩子有困難時，在孩子做錯事時，在孩子得到進步時，作為教師才能一視同仁的對待，教師的愛就是滲透在平時的點滴中，貫穿在孩子成長的每一個階段。簡單的幾句話讓我豁然開朗。

很長一段時間內“沒有教不好的學生，只有不會教的教師”這個極端的教育謊言像枷鎖一樣天天束縛着我，使我常常生活在自責和愧疚之中，使我天天懷疑自己的教育教學能力，我真的就認為我就是那個不會教的教師，否則為什麼會有那麼多的學生不會學習呢。今天通過學習我才知道，它只是一種浪漫主義的宣傳鼓勵口號，而絕不是評價教師工作的客觀標準。我們輕鬆上陣，用智慧教出趣味，用新觀念育出不同的人才，快樂地生活，快樂地工作，做一個享受教育的陽光教師吧！

美術教師讀書心得體會500字6

美術教育是一門藝術教育。國小美術教育的目的，是對學生進行美的教育和術的教育。對學生進行全面的美術教育，既使其掌握基本知識，能認識和欣賞美，又掌握基本的技能技巧，能夠表現美和創造美。其中，審美教育比之技能技巧的培養更為重要。

然而，目前的美術教育還存在許多問題，輕視美育，片面地理解術育，為畫而畫，忽略兒童參與美術活動的基本素質全面和諧的發展，使學生在美術活動中，缺乏表現的願望，機械的地畫，這就勢必造成美術教育上的偏差。

學生在參加美術活動中，基本素質是：1感知，2願望，3動作活動，4再現能力。這四方面的因素是相互聯繫、相互制約、相互促進的整體，不可缺一，但是考慮到國小生的年齡特點，在美術教學活動中應以激發興趣、培養願望為抓手，同時全面照顧，使各個因素都向着積極方向和諧發展。

這幾年，我根據上述思想，以提高慾望、提高自信心為主要目標，把願望與感知、動作活動、再現能力有機結合，經過實踐，取得了較好效果。絕大多數兒童都喜歡上美術課，有的説：我長大以後也要像老師一樣當畫畫老師。有的升到高年級的學生遇見了總問：老師，你什麼時候再教我們美術課?同時，他們作品上的創造能力與繪畫技能有明顯提高，構思比較新、奇，色彩較鮮豔，形態表現較富童趣。

下面，我就具體做法作一簡要介紹：

一、教材內容選擇和安排上注意娛樂性。

教材內容是學生創造願望的最基本源泉。在選擇教材上，我採取了三種做法。

1.拓寬原教材主要形式臨摹的內涵，使臨摹教材內容由刻板機械模仿而轉化為有變化、有生氣的創作。

在美術教學中，有相當一部分內容要求學生臨摹。臨摹是一種比較古老的學畫方法，一種踩在巨人肩上上樓的好方法，確能幫助兒童掌握一定的繪畫技能，登堂入室，但也帶來不少弊端：思維受束縛，畫面效果呆板，千篇一律。我認為應拓寬臨摹概念，以原作為主，但可取捨。形式、內容、構圖、表現對象基本相似即可，色彩亦可加以變化，這樣能給學生一個創造天地，加強創造意識，使他們求異思維、想象力、情感的表現有舒展的可能，並照顧學生的個別差異。

2.補充生動有趣的情境添畫，找錯改畫。

單純的課本內容，並不能滿足學生的需要，通過補充，達到內容的完善。在內容的選擇上也要符合兒童特點：如《狐狸和雞》《小鴨子學游泳》《後悔也來不及》《摘草莓的小姑娘》等，這些內容都有一定的情節，都是一則有趣的小故事，通過生動的講述，使學生頭腦中形成一幅畫面，得到感染，並激發了作畫的願望。每個小朋友的想法各異，通過互相描述，可進一步豐富想象，然後提供片段的描繪(指導)，給學生以一定的表象，再以補畫的形式要求學生創造一幅情境畫(可採用故事畫，也可採用連環畫的形式空缺一張，要求補上)，我在啟發學生作想象畫的時候，啟發學生做到：(1)範圍往廣處想;(2)題材往新處想;(3)構思往妙處想;(4)構圖往巧處想。兒童畫就本意來説，是為了用自己的畫表現自己的意願。因此，兒童畫，也可稱為兒童意願畫，這種意願畫有很大的創造性，充分展示了兒童擴散性思維的發展程度。

在找錯改畫中，我故意畫錯，讓小朋友找出錯處，在學生哈哈大笑中改正。例：《小鴨子學游泳》一課，我把小鴨子的嘴畫成小雞的嘴，學生一下發現錯了，説小雞的嘴才是尖尖的，而小鴨的嘴是扁扁的，通過形象的描述，學生很容易掌握基本特徵，並充分調動了學生主觀能動性。

3.設計生動有味的畫題，以吸引注意，激發意願，突出教育主題。

例如，《熊貓的故事》和《後悔也來不及了》，雖然講述的都是説熊貓因不注意保護眼睛變成近視這樣一個故事，要求學生畫熊貓在太陽底下看書影響視力這樣一個畫面，前者似開門見山，卻不適合低年級，而後者似一個懸念，使學生產生疑問：誰後悔呀，後悔什麼呀?無形中把全班學生的注意力吸引到課題上來，激發了興趣和作畫的願望，使兒童追求完美的表現形式。

二、講解、示範注意形象性，趣味性。

美術教育的基本方法是講解、示範，運用這些方法時，必須注意趣味性、形象性。

1.我在講解示範時，語言注意兒童化、形象化，使學生易於理解和接納。

對低年級學生而言，興趣是學習的動力。在講解時，不僅要了解兒童的心理，還要熟悉兒童語言，掌握兒童的語言特點。對兒童難以理解的概念，教師要加以解釋：例：國小生對書中的橫線豎線不大理解，我就説：站着的線叫豎線，躺着的線叫橫線。這樣，學生就明白了，同時，根據兒童比較喜歡用重疊字，我在講解各種動物特徵時，多用諸如長長的鼻子、大大的耳朵、圓圓的腦袋、尖尖的嘴、胖胖的身體等，這樣有助於國小生的理解，更適於他們依靠表象作畫的特點。

低年級兒童喜愛猜謎，我就順其童心，常編一些和內容有關的謎語兒歌，加深所畫物體的印象，如：一年級課本中的《快樂的小鳥》，我把小鳥的特徵歸結為一首兒歌：小鳥小鳥，圓頭圓腦，嘴巴尖尖，身體半圓，翅膀尾巴像三角;小鳥小鳥，圓頭圓腦，快快樂樂，自由飛翔。這樣，小朋友就畫出了小鳥的形態了。

2.各種示範形式交替運用。

美術課中的示範也是美術教學中的重要一環，示範得法，往往事半功倍，在教學中，我作了以下嘗試：

表演示範。對所畫物體作仔細描繪並加以説明，例：在教《花瓶設計》一課時，我先對花瓶作了介紹(形、色、花紋)，然後在板上進行表演，使學生對畫法及過程一目瞭然。

領畫示範。根據低年級特點，我畫一部分，學生跟我畫，我畫完，學生也畫完。這方法主要在教較難的內容，和新生時採用，一般不多用。

學生參與示範。師生合作，共同作畫，學生較能掌握操作過程與技能。

三、為學生作畫創設氣氛。

課堂上作畫是一種創造性的藝術活動，和諧優美的創作氣氛，能使學生進入創造佳境。具體做法是：

1.教師以情景角色，朋友身份，真誠信任的態度進行巡迴指導，為學生創作服務。

在一個班級中，學生作畫的能力有多種層次。我分別對待不同層次的學生，對好的鼓勵獨立，創新更上一層樓;對中等水平的鼓勵進一步提高，給與適當指導;基礎差的採取迎合的態度，以鼓勵為主。

2.恰當運用音樂藝術，使兒童創作過程中視覺、聽覺和諧活動，更好的提高作畫水平。

選擇一些適合學生的輕鬆愉快的音樂，學生得以感染，在音樂聲中想象，在無形中受以啟發，畫起來更有勁，有利於技能表現和創造性發揮。

四、知情結合，情意交替，全面提高學生的素質。

1.知情結合。即在美術教學中培養學生的作畫知識技能與激發其繪畫願望相結合。

如每節課5分鐘的簡單畫練習，引導學生在基本技能訓練的基礎上變化各種小動物的頭像，變化種種表情等。從動物擴展到人物的表情變化。

2.所謂情意交替。指把憑藉興趣作畫和意志努力作畫過程相交替。在教學形式上，讓學生參與，當小老師，或者改變一下一成不變的師生關係。如《服務公司招生考試》《服裝設計一課》，我一改老師身份，以總經理的身份出現，學生作為招聘對象，學生在新穎的課堂教學形式中積極性得以提高，併產生競爭意識。在激發興趣的基礎上，讓學生集中注意力繪畫，努力畫好。到一定程度，再調節興趣，使小朋友始終保持濃厚的作畫興趣。