詩經讀後感7篇

編輯一篇讀後感幫助加強大家對名著理論的瞭解，讀後感的寫作類似於議論文，而且閲讀也是一種精神的按摩，下面是本站小編為您分享的詩經讀後感7篇，感謝您的參閲。

詩經讀後感篇1

?子衿》是詩經裏的名篇，從其內容上來講，用來表達思念的千古名句“一日不見，如隔三秋”就出自此詩；從其寫作手法來講，短短數字，卻運用了大量的心理描寫，從而把女主人公對戀人的思念之情表達的淋漓盡致，此後心理描寫手法在文學作品中佔了很大一部分的比重。

子衿一詞，最早追溯於此詩，意思是“你的衣領”，指女子對心上人的愛稱。後來成為了對知識分子、文人賢士的雅稱，這隻要源於曹操的《短歌行》“青青子衿，悠悠我心。但為君故，沉吟至今。”曹操雄才大略，“新瓶盛陳酒”用子衿來形容自己渴求賢才的心情。而子衿最初表達的是熱戀中的姑娘對戀人的思念之情。

“青青子衿，悠悠我心。”青青的是你的衣領，悠悠的是我的心境。難以忘記你的青色的衣領，那樣的整潔乾淨，它時時牽動着我悠悠的心，自從上次別離已經有一段時間了，可你的樣子和衣着我還依稀的記得。“縱我不往，子寧不嗣音？”縱然我不曾主動去找你，難道你就此隔斷音信？從這裏我們可以看到，不知出於什麼緣由讓兩人失去了聯繫，女子對男子未來看她而又些許的埋怨。而女子出於矜持和羞怯沒有去找他，在她自己看來似乎是情有可原的。

“青青子佩，悠悠我思。”青青的是你的佩帶，悠悠的是我的情懷。難忘你青色的佩帶，上次相見時，它是那麼的乾淨整潔，現在不知它還是否緊貼在你的身旁。“縱我不往，子寧不來？”縱然我不曾主動去會你，難道你就不能主動來？看到這句，不由的笑了，女孩兒的心思你千萬別去猜，猜來猜去也猜不明白。女人都是口是心非，明明心裏想念人家，就是嘴上不説，潛台詞就是都和你在一起了，我心裏怎麼想你都不知道嗎？哈，有時候女孩就是太矜持了，愛就要大聲説出來嘛，你不説他怎麼知道啊，你不知道男孩都是直線邏輯嗎？你那曲曲折折的小想法他可猜不透呢。

“挑兮達兮，在城闕兮。一日不見，如三月兮。”左等右等，你就是，你還是不來，我又不能去找你，只好每天吃力的登上城門兩邊那高高的觀樓眺望遠方，期望有天可以看到你熟悉的身影。思念至深，一天不見，怎麼感覺隔了三個月那麼久啊。

全詩共分為三節，每節短短四句，每句四言，用區區四十九個字便把女子的思念之心刻畫的淋漓盡致，這全靠作者對心理活動描寫的挖掘。如果説前兩段重點是描寫女子的心理活動的話，那麼最後一段則是情感的昇華，寥寥幾筆就把女子焦急難耐等待戀人的心情刻畫的如印眼簾。“一日不見，如三月兮”雖是運用了誇張的修辭手法，造成主觀時間與客觀時間的反差，從而將其強烈的情緒心理形象地表現了出來，突出了女子對戀人的思念，也成為男女之間用來表達相思之情的千古唯美詩句。

自君之出矣，明鏡暗不治。思君如流水，何有窮已時！

詩經讀後感篇2

中國是四大文明古國之一，古印度、古埃及、古巴比倫這三個古國的文明早已衰落並消失，只有古中國的文明保留了下來，並得到了發展，在經過長期的歷史積後澱形成了今天的中華文化，因此中華文化源遠流長、博大精深。而在這無邊的中華文化大海中，有一顆金子之重在閃閃發光，不曾黯淡，那就是——《詩經》。

?詩經》是我國第一部詩經總集。現存的《詩經》共收錄詩歌305，包括西周初年都春秋中葉共500餘年的名歌和朝廟樂章，傳統上分為風、雅、頌三類。西周到春秋中葉的民風較為開放，人們一般都用詩歌直白的表達自己最真實的情感，因此從《詩經》中可以窺得當時的民風民情。其中最為人們所喜歡的是他的愛情詩。

?關雎》是為人們所主旨的一首詩，“窈窕淑女，君子好逑”，美好的女子是青年的好妻子，為此青年“琴瑟友之”、“鐘鼓樂之”，結果“求之不得，寤寐思服”、“輾轉反側”。這首是描述了一個男子為追求心愛美好的女子使勁渾身解數，表達了男女之間最為純潔的愛情。類似表達純潔愛情的詩歌還有《靜女》、《木瓜》等，當然愛情不都是美好的，因此也有《氓》這類的怨婦詩。

“昔我往矣，楊柳依依。今我來歸，雨雪霏霏。行道遲遲，載渴載飢。我心傷悲，莫知我哀”，這幾句詩出自《采薇》。男子很早就去戍邊守關，邊關的軍旅生活是艱苦的，性命沒有保障、生活條件差這些都是其次，更為難過的是無邊無際的孤獨，在邊關沒人慰問、沒人關心、沒有家人的消息，心是空的!等到終於可以回家時，一切已經物是人非，自己也不再年輕，心情是沉重的，開頭的幾句試形容的就是他的心情。這首詩寫出了廣大將士戍邊的辛酸。

“呦呦鹿鳴，食野之苹。我有嘉賓，鼓瑟吹笙···”，這幾句詩相信大家都很熟悉，他們都出自《鹿鳴》。《鹿鳴》是一首燕饗詩，帶有一定的政治色彩，主人向嘉賓或君主表達自己的熱情和謝意，以及向人示好，暗示自己的忠誠。因此詩也是一種政治工具。

?詩經》中還有其他主題，在此就比一一舉例列舉。《詩經》無論在政治、經濟、文化，還是歷史、社會等方面都有重要的意義，是中華文化寶貴的精神文化財富。孔子曾經説過，“不學詩，無以言”，因此教育部門應該把，《詩經》中更多的詩

歌以各種形式編入教材，讓學生們從國小習，讓他們充分了解其中深刻的思想性，提高學生們的思想深度。

詩經讀後感篇3

這是一部研究我國古代最早的文學作品集《詩經》中的動植物與自然現象的專著，自從吳陸璣的《毛詩草木鳥獸蟲魚疏》以來，涉及這門學問者代不乏人，至於晚近，則此調不彈久矣。

作者胡淼先生是長期研究農學的專家，他既吸取了前人的成果，但決不人云亦云，而提出了很多的創見。據胡先生統計，《詩經》305篇，有141篇492次提到動物，144篇505次提到植物，89篇235次提到自然現象，可以説是世界最早的一部百科全書。而這1232個知識點，就是胡先生這部著作的釋讀對象。

?詩經》首篇是人們最熟悉的《周南關雎》：“關關雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”其中的“雎鳩”一般解釋為魚鷹，胡先生認為魚鷹不在河州地區生活，亦非歌手，故“雎鳩”應該是東方大葦鶯。

?周南麟之趾》中的麒麟，常被視為傳説中的動物，或被認為是先民的圖騰，胡先生引用國外學者的研究成果，説麒麟實際上是今僅存於中部非洲一帶的麋羚，古時曾遍佈於東亞到西亞及非洲的廣大地區，《詩經》《春秋》和《山海經》等書有關麒麟的記載，表明它曾在我國黃河和長江中下游地區繁衍生息過。大約在公元前52017年前後，它在山東地區最後消失。河南南陽石橋出土的漢畫像石上，刻有麒麟奔越的優美圖像。

?召南采蘩》《豳風·七月》《小雅出車》中的“蘩”，前人多注為“白蒿”，《中藥大辭典》定為大籽蒿。實際上，蒿是非常複雜的一個混合種羣。大籽蒿只是白蒿中的一個種，是旱生性的，而詩中指明蘩是生長在澗和沚的水生植物。所以蘩應該是蔞蒿(水蒿)，是一種清香可口的蔬菜，古人譽為“嘉蔬”，既可用於祭祀，也可食用，需要量很大，女子常常成羣結隊地去採摘。

?詩經》中的“穀風”有兩種。一是東風，是一種大中尺度的大氣環流，春夏之期，和潤的東風帶來雨水，有利於穀物生長，《邶風穀風》描述的“習習穀風，以陰以雨。黽勉同心，不宜有怒”就是這種風。另一種是中小尺度的大氣環流，即山谷風，白天由山腳向山頂刮上山風，夜晚由山頂向山腳刮下山風，在一定的條件下，可造成強烈的區域性雷暴雨，《小雅·穀風》中描述的“習習穀風，維山崔嵬”就是這種風。注家大多沒有做這樣的區分和解釋。

詩經讀後感篇4

?詩經》是我國最早的一部詩歌總集，它保存了從西周初期到春秋中葉年間的作品，共305篇。西漢時被尊為儒家經典，始稱《詩經》，並沿用至今，對我國兩三千年以來的文學發展產生了深廣的影響，也是很珍貴的古代史料。

?關雎》是《詩經》全書的第一篇，選自《詩經周南》。它是描寫一個青年男子對一位姑娘的一往情深的追求，並運用了比喻，起興的修辭手法和重章復唱的結構形式，成功的表達了樸實的情感，並對這種樸實的情感展開了大膽的表露，將主人公追求愛情的熾烈專一表現的淋淋盡致，極大地增強了詩歌的感染力。我在反覆讀的過程中，能身有體會到其中，咀嚼着詩歌每一個字，都能深深的感受到男子追求姑娘的美好。

在生活中，時間對每個人的説都是非常重要的，所謂“珍惜好每一分，利用好每一秒，不留一點遺憾”。《采葛》選自《詩經玉風》，在讀這篇詩歌時，知道時間的短暫，與其去想思念和痛苦帶來的無盡浪費，還不如珍惜當前時刻，把該做的事情，不留到明天，已作出的承諾及早兑現。

誠信對於我們每個人來説都是非常重要的。誠信是人與人交往中必須的品質；誠信是人們在社會中的通行證；誠信是古老的道德範疇，是每個人都應該擁有的優秀品質。在選自《詩經？邶風》的《靜女》中最能體現出來。這篇詩歌主要描寫的是一個男孩接受了一個女孩子的邀請，男孩早早的就來到了約會地點，等了很久都不見女孩身影，怕自己記錯時間失信與她，又怕女孩不守承諾，其實女孩早就來了，只是一直在觀察他。可見，重承諾，講誠信，不管是男孩還是女孩，無論愛情還是理想，一旦目標確定，就要堅持到底。無論何時何地，都不可以主觀武斷，意氣用事。冥冥之中，總會有一雙雙眼睛看着我們，總會有一種力量在召喚我們，激勵我們，這個力量就是誠信，這個力量就是信任。

人生的道路上不可能一帆風順，不可能時時處處事事順心如意，總會有坎坷，困難挫折，不幸。就像《柏舟》中寫到的是君子懷才不遇，受小人欺辱的內心痛苦和妻子被丈夫遺棄而不甘屈服的憂憤。我們不怕解決不了困難，只怕困難既將來的時候就退縮。每個人都會遇到大大小小的困難險阻，我們要用自己的方式和方法去一一解決它。你看那些偉人，哪個不是克服重重困難才取得今天的成就。當然也不是説，要成為偉人一定是經歷過困難的人，能用辦法去避開一些不必要的困難，留下更多的力氣去對抗前方更大的困難。其實每個人都能做到的，需要面對困難時，堅持不懈，持之以恆，我們就能戰勝它。

我最喜歡選自《詩經秦風》的《蒹葭》。一個熱戀者對意中人的迫切追求和可望而不可即的惆悵，失望的心情。這也説明一生的奮鬥的悲壯，人生都是如此，追求不到固然煩惱，而以為追求到手註定無聊。在不斷追求的過程中，我們會覺得生命是如此充實綻放，生活是如此美好高尚。

?詩經》是中華傳統文化，我們作為中華兒女要繼承和發揚我中華民族文化的精髓。在努力實現民族復興的今天，這必然會成為廣大學生朋友的歷史責任與使命。

詩經讀後感篇5

?詩經。考槃》為隱逸詩之鼻祖，謳歌士大夫的一個重要選擇——歸隱山林。

自古讀書人常走兩個極端，一則出仕。二則仕途挫折後隱居林下，詩歌賦畫，更有成就者著書立説。“達則兼濟天下，窮則獨善其身”。為什麼只走兩個極端?因其四肢不勤、五穀不分?因其手足無力、恥於百工?是，也不是。表面客觀正確的疑問，回答不了中國傳統讀書人的`骨氣問題。

如今的讀書人有更多的中間道路可以選擇：經商、從軍、自由職業等等。這固然是時代的進步，但傳統意義的讀書人總是迂腐地選擇一種極端，一種用畢生熱情去熱愛和創造的東西。因此他們之中的傑出者不斷走上人類某個領域的頂峯，成為千古不朽的大師級人物，如一生只寫一部書的李時珍、曹雪芹。相比之下，當代名家充其量不過一巧匠。

所謂“太上有立德，其次有立功，其次有立言”——即內聖外王，不得已立言。內聖立德，外王立功，不能實際舉帝王之業，以推聖人之道，才退而立言。著書立説為最後，不得以後為之。恍然明白相聲大師馬三立簡單名字的深刻內涵。

“窈窕淑女，君子好逑”，“一日不見，如三秋兮”，“執子之手，與子偕老”。我常常流連往返於詩經中這些讓人陶醉的詩句中。《詩經》本稱“詩”，是中國最早的詩歌總集，被儒家列為經典之一。《詩經》編成於春秋時代，共三百零五篇。詩歌形式以四言為主，運用賦、比、興的手法，其優美篇章描寫生動，語言樸素優美，聲音自然和諧，富有藝術感染力。

在《詩經》裏不但看不到古時人們的閉塞，愚昧與保守，而且應該説她所表現出來的純潔的愛情，過人的智慧，積極的生活態度，對現實的滿足和對未來美好的憧憬完全是超越現代、超越時空的!

讀《詩經》足以靜心、淨心：《詩經》語言樸實，思想單純，沒有現代人們的那浮躁和不安分。閲讀《詩經》，就會被文字裏的純淨所感動。當我心浮氣躁的時候，看幾章，便能沉下心來，安心學習，安心工作。

讀《詩經》足以踏實、專心：《詩經》教會我每一步都要踏踏實實地走，才能到千里之外，留心生活中的每一點滴，珍惜現在，努力工作，日久堅持才能成為富有者，只有專心致志、刻苦鑽研，才能成為成功者。

讀《詩經》足以返樸歸真：《詩經》猶如東方的聖經，記錄着農業文明最古老的光榮。《詩經》內的人們生活在離造物主最近的地方，門前的原野、山巒、巖石，無一不是造物主最原始的作品。人們聆聽着大自然蒼老的聲音和人類年輕的聲音，充滿感恩的心情。他們遠離充斥着慾望、高音喇叭的現代生活。這正是現代人所缺少的特質。

詩經讀後感篇6

品讀詩經，除了其詩歌字面上關乎體裁言語的一種欣賞，還有的就是對於其所要表達的含義的思考。詩經作為中國文學史上的一本不朽的著作，我很難能夠以學者專家的高度去評判它，畢竟對於這部傳世的經典之作，那些所謂文人騷客的研究也已經夠多也夠完善的，而我只能以一位普通讀者的眼光去看待，去講述它所吸引我的地方，畢竟從一開始選擇這一部書便是緣於自身對於古代文學的一種喜歡。

就是古代詩歌，也正因為作為歌謠，為了獲得聲韻上的美感，《詩經》中才大量使用雙聲、疊韻、疊字的語彙。詩歌的美感除了字面上的欣賞及意境的感受，很大部分都要通過喉嚨來表達，欣賞也需要一種探索和實踐。

因為詩經一書本身就摘錄了當時不同地區的民間歌謠，固有“十五國風”之稱。也許各地方言的不同及文化的差異及其古今文化的改變，，有的詩歌讀起來並沒有那麼流暢，甚至於有些繞口，一些陌生的字詞難以理解或是表達。但這在思想內容的含義上卻是不可忽視的，畢竟這反應了一個社會在那個時代形形色色的思想文化內涵。因此除了來自於民間各個地區“風”，還有作為當時王畿之樂，亦為典範的音樂的“雅”與表現當時特殊文化背景下一些關於宗廟祭祀的樂歌和史詩，我們稱之為“頌”。正是這三種文化的合流，融匯成這一部記載了當時社會風土民生的“史書”。

眾所周知，《詩經》有“六義”，除了展示詩歌內容的“風雅頌”之外，“賦、比、興”便是常用來表達作者思想本意的手法。正是這三種手法塑造了詩經的靈魂，同時也深深影響了兩千五百年來中國文化的發展。它就如一位窈窕淑女，引得千百年來文人騷客之好逑，寤寐思服。

有對於“關關之鳩，在河之洲”迷人景色的描寫，也有“巧笑倩兮，美目盼兮”中人物景緻的刻畫，甚至於“一日不見，如三月兮”“ 窈窕淑女，在水一方”般深情直白的告白，簡單的話語透露着古樸真摯的情感。

被譽為中國招隱詩之祖的“鶴鳴”中“它山之石，可以攻玉”是人民對君王隱晦的諷喻進諫，對於國家的憂思，對於賢才的渴望。“桃之夭夭，灼灼其華”中用燦爛盛開的桃花表達對新娘的美好祝願。如《氓》用桑樹從繁茂到凋落的變化來比喻愛情的盛衰。詩經中用比喻的地方很多，手法也富於變化。“賦”和“比”都是一切詩歌中最基本的表現手法，而“興”則是《詩經》乃至中國詩歌中比較獨特的手法。“興”字的本義是“起”，因此又多稱為“起興”，對於詩歌中渲染氣氛、創造意境起着重要的作用。中國語言文字的魅力便是在不論用哪種方式都能表達出心中的那份情感。但從詩經中除了這份直白，儘管不變的是真摯而動人的情感，更多的卻是一份剋制，平和與淡淡的抒情。《詩經》也奠定了中國文學以抒情傳統為主的發展方向。

總而言之，《詩經》是中國詩歌，乃至整個中國文學一個光輝的起點。它從多方面表現了那個時代豐富多彩的現實生活，反映了各個階層人們的喜怒哀樂，語言大膽而清麗，以其清醒的現實性，區別於其他民族的早期詩歌，開闢了中國詩歌的獨特道路。雖然，由於特殊的社會生存條件，《詩經》作為中國現實主義文化的開端，雖然缺乏浪漫的幻想，缺乏飛揚的個性自由精神，但在那個古老的時代，它是無愧於人類文明的，值得我們驕傲的。 詩經藴藏了當時社會的多少悲歡離合，沉淪與得志，批判社會的黑暗與讚美生活的美好。詩經亦是“思經”，用詩意的話語來表達對於生活的思考。

詩經，讀得太過倉促，只讀得一點皮毛，閒時多多品味幾遍不定能尋得些許相同的感觸，畢竟之於情感是千年不變的。

詩經讀後感篇7

?詩經》是以抒情詩為主流的。除了《大雅》中的史詩和《小雅》、《國風》中的個別篇章外，《詩經》中幾乎完全是抒情詩。而且，從詩歌藝術的成熟程度來看，抒情詩所達到的水準，也明顯高於敍事詩。而與《詩經》大體屬於同時代的古希臘的荷馬史詩，卻完全是敍事詩。正如荷馬史詩奠定了西方文學以敍事傳統為主的發展方向，《詩經》也奠定了中國文學以抒情傳統為主的發展方向。以後的中國詩歌，大都是抒情詩；而且，以抒情詩為主的詩歌，又成為中國文學的主要樣式。

?詩經》裏大量運用了賦、比、興的表現手法，加強了作品的形象性，獲得了良好的藝術效果。所謂“賦”，用朱熹《詩集傳》的解釋，是“敷陳其事而直言之”。這包括一般陳述和鋪排陳述兩種情況。大體在《國風》中，除《七月》等個別例子，用鋪排陳述的較少；大、小《雅》中，尤其是史詩，鋪陳的場面較多。漢代辭賦的基本特徵就是大量鋪陳。雖然從《詩經》到漢賦還間隔許多環節，但説其原始的因素源於《詩經》，也未嘗不可。“比”，用朱熹的解釋，是“以彼物比此物”，也就是比喻之意。《詩經》中用比喻的地方很多，手法也富於變化。如《氓》用桑樹從繁茂到凋落的變化來比喻愛情的盛衰；《鶴鳴》用“他山之石，可以攻玉”來比喻治國要用賢人；《碩人》連續用“葇荑”喻美人之手，“凝脂”喻美人之膚，“瓠犀”喻美人之齒，等等，都是《詩經》中用“比”的佳例。“賦”和“比”都是一切詩歌中最基本的表現手法，而“興”則是《詩經》乃至中國詩歌中比較獨特的手法。“興”字的本義是“起”。《詩經》中的“興”，用朱熹的解釋，是“先言他物以引起所詠之辭”，也就是藉助其他事物為所詠之內容作鋪墊。

?詩經》表現出的關注現實的熱情、強烈的政治和道德意識、真誠積極的人生態度，被後人概括為“風雅”精神，直接影響了後世詩人的創作。

總之，《詩經》的語言形式形象生動，豐富多彩，往往能“以少總多”、“情貌無遺”（《文心雕龍·物色》）。但雅、頌與國風在語言風格上有所不同。雅、頌多數篇章運用嚴整的四言句，極少雜言，國風中雜言比較多。小雅和國風中，重章疊句運用得比較多，在大雅和頌中則比較少見。國風中用了很多語氣詞，如“兮”、“之”、“止”、“思”、“乎”、“而”、“矣”、“也”等，這些語氣詞在雅、頌中也出現過，但不如國風中數量眾多，富於變化。國風中對語氣詞的驅遣妙用，增強了詩歌的形象性和生動性，達到了傳神的境地。雅、頌與國風在語言上這種不同的特點，反映了時代社會的變化，也反映出創作主體身份的差異。雅、頌多為西周時期的`作品，出自貴族之手，體現了“雅樂”的威儀典重，國風多為春秋時期的作品，有許多采自民間，更多地體現了新聲的自由奔放，比較接近當時的口語。