月亮狼讀後感通用7篇

我們在開始寫讀後感之前一定要對自己所讀的書籍有認真的瞭解，撰寫一篇讀後感能夠加強我們對書上思想的認識，以下是本站小編精心為您推薦的月亮狼讀後感通用7篇，供大家參考。

月亮狼讀後感篇1

我停下了筆。

“在滿地是六便士的街上，他卻抬起頭看見了月亮。”生命的旅途，往往是在夢想與現實的痛苦抉擇中掙扎，是應該做自己想做的事情，不顧一切的追尋心中那一束月光，還是棲身世俗，擔負起對家庭，對社會的責任呢?我帶着這個疑問，閲讀了毛姆所著的《月亮與六便士》。

在世俗拜金的都市，克蘭德擁有美滿的家庭，高薪的工作，愜意的生活，可是有一天他卻突然放棄了一切，去到巴黎，孑然一身，追尋畫家的夢想，忍受世俗的譏諷和旁人的非議，最終在貧困潦倒中走完了一生。我們很難想象他為了夢想付出了多少，金錢?親情?歲月?難道這就是作踐自己嗎?相反，做一個年薪百萬的外科醫生，娶一位漂亮的妻子，遊弋在上流社會，就是成功嗎?

我想，每個人都有選擇的權利。人只有一生，走過的路再也無法回頭，正因如此，很多人往往害怕作出那個決定命運的抉擇。但是人生無對錯，要認真思考如何走過人生之路，遵循內心的選擇，併為之付出努力，嚮往道路盡頭的晨光，忘卻身後的泥濘，這樣的人生便也是值得的。

青春如初春，如朝陽，我們手握韶華，應該加倍珍惜。仰望星空，腳踏實地，勤奮學習，追尋心中的理想!

我不禁再次提起了筆。

月亮狼讀後感篇2

願你追上命運這匹馬，不捨愛與自由！

重温了一遍威廉。薩姆塞特。毛姆的《月亮與六便士》。在早之前就看過一遍，但覺得感悟沒有那麼深。第一次讀只注重故事情節，這一次更注重人物的塑造與形象。書中的人物躍然紙上，生動飽滿，各有性格，也把人物性格的兩面性與複雜性寫的有理有條，人的成長脈絡清晰可見……

這是一本關於夢想與追尋的書。“月亮”是美好而遙遠的，就像人們追尋的夢想；但追尋的過程也許孤苦，甚至最後會一無所有得。“六便士”象徵着世俗瑣碎的生活，但也有其存在價值。可是，多少人只是膽怯地抬頭看月亮，又繼續低頭追逐賴以温飽的六便士。

他——查爾斯，一個股票經紀人，生活還算富裕，有妻子和兒女。但當他選擇了夢想，抑或説，他是被夢想擊中了。他便會義無反顧地投身其中，奔赴巴黎，遠赴太平洋，流落荒島，傾其所有，即使到最後的貧困潦倒，患麻風而死也從不後悔，他都只為夢想而活。15年之內，這個看起來極其普通的中年人，風馳電掣，越過城市，越過文明，越過階級，越過太平洋，越過人性，終於追上了命運這匹烈馬。

也許，我們一開始都覺得他好可憐，當全世界都在追逐着夢想的時候，查爾斯卻在追逐他的噩運。因為，被夢想俘虜的人就是在追逐自己的噩運。但當他提起畫筆時，他就像一個君王，君臨天下！無法想象，這時他會是多麼地自豪！

我們都説要給自己的人生做加法，他卻在做減法。人的每一種身份，都是一種自我綁架，唯有失去是通向自由之途。所以查爾斯拋棄了妻子，拋棄了兒子和女兒。每讀到這確實覺得，他有些殘忍——為了那遙遠的月亮，連身邊的美好也可以置之不理，嗤之以鼻。這或許就是人性的複雜性。

是的，讀完這本書，我從一開始對查爾斯的不屑、憤怒與同情，轉而覺得他也是很執着、很偉大。在他生命的盡頭創作了那幅鉅作：氣勢宏大，感光敏鋭，熱情奔放，然而其中也帶着一種可怕，令人感到恐懼的元素。其中的人物似乎擁有造出他們的泥土的特質，與此同時也具有某種神性。讓你看見人赤裸的原始本能，而你感到害怕，因為你看見了你自己。有時藝術就是這麼神奇，通過一幅畫，可以看清人性的善惡真醜。

他説，他必須畫畫，就像溺水的人要掙扎。是啊，當被夢想擊中，唯有追尋自己的內心，踏過千山萬水，才能找到心靈的棲息地。如同掉進水裏的人，無論你遊得好與不好，你就必須游過去，不然就會死亡。而作為讀者的我也讀出了很多感悟，查爾斯在滿地都是六便士的塵世，他卻抬頭只看見了月亮。而作為凡塵一芥子的我們呢，是否有勇氣大膽的不顧一切地追逐那月亮而可以忽視了那賴以生存的條件。在當今時代，這或許很難吧！並不以為，我們每個人都可以跌跌撞撞地逐月，而在沒有任何經濟基礎能力的情況下。夢想是要建立在合理的基礎上的，併為之鍥而不捨，孜孜以求！要知道，查爾斯在離家前，他是上了一年的畫畫班的，這就為他創作藝術打下了基礎。這便是藝術來源於生活而高於生活。

都説，有夢想並不可怕，可怕的是沒有勇氣去堅持這夢想。但查爾斯做到了，他幾乎放棄了所有，唯獨沒有放棄夢想。他從不抱怨命運的不公，也不曾喪失追逐的勇氣，最後他確實做到了，他成了一名偉大的藝術家，即使這是他離世之後。或許這就是所謂的好事多磨，通往成功的路，荊棘叢生，滔天大浪，我們走過去會遍體鱗傷，要過關斬將，即便倒下也要活得漂亮，只為自己的精彩！

生活的理想就是為了理想的生活。而夢想呢，是生活中不可或缺的一劑調味料，願你我都可以看得見六便士，也可以看得見那清輝如水的月亮。我們要熱愛生活與追逐夢想一同並行，一如説生活並不止眼前的苟且，還有詩和遠方的田野。願明月清風與你我相伴，愛與美好與你我長存！

月亮狼讀後感篇3

藝術源於生活，又高於生活。本書作為一部小説，同樣跟書中主人公的畫作一樣折射了20世紀初期的世俗風雲。

開頭描寫主人公逝後畫作名聲大噪，但凡跟他有點關係的人都流傳着他的各種見聞八卦，真真假假。然後描述從他離開妻子兒女從英國奔走到法國之後義無反顧追求自己的理想，從人生的半中腰踏上一條走向偏執畫家的不歸路。

從作品的雛形到成行的這期間，主人公經歷了人生的各種不堪但都能視如草芥，從因生活窘迫寄住到德克家，傾愛其妻反迫自殺，又奔走異鄉，被愛塔愛上育子，所有經歷只化作了素材，愛於一時，對美的執着仍然一如既往，短短數年，畫作隨其漂泊，散落各處，後患麻病，終其一生，造就不菲價值。

比起對一部文學作品的作者在人物的心境，神態，動作，環境的烘托等等寫實的功底和素養來説，對這部作品更傾向了對故事情節跌宕的關注，作者傾注了大量篇幅滲透人性，在精神追求與現實物質方面的權衡，不惜為藝術忘我，忘卻周遭，穿透世俗，創作於深邃。

為那個時代慶幸，出現精湛絕技的畫作流傳於世，進而引發後來者對畫家背景驚世駭俗的故事，這或許也是文藝作品在不同時代的週期規律，具有時滯性，梵高和莫奈是否也是如此，紅樓夢應該是的。張愛玲在遇到胡蘭成之後的文學成就才更上高度。

不幸的是，主人公在經歷了人世間多少苦難得來了舉世成就，愛他的人，莫過於都愛到塵埃，才生出花，又被冷冷拍打，泯滅了一切，或許這才是文藝作品該有的出場姿態，如蒙娜麗莎的微笑一樣神祕才是優秀。

幸與不幸，更與何人説。

月亮狼讀後感篇4

?月亮與六便士》聲名在外，好像成了不得不讀的一本書，但是我不喜歡。毛姆用詞很準確，句子也很優美，但是他像任何一個西方作家一樣，講故事囉裏囉嗦，每個不相干的甲乙丙丁胖瘦美醜也要用心描述，讓人看着厭煩。主人公也不討喜，甚至真實的有點討厭，這大概是毛姆最想表達的東西吧，那就是實實在在發生的事情，沒有一絲一毫的修飾。

“孤獨的靈魂懷着不為人知的幻想，終於向他夢寐中的島嶼進發。”這個世界上恐怕沒有幾個人，能在四十多歲放棄穩定的工作和和諧的家庭一心投入到自己的夢想裏去。

斯朱蘭拋棄了自己的妻子和兒女，從英國走向巴黎。在巴黎他拆散了朋友婚姻，帶着德克的妻子住在德克的房子裏。逼死德克妻子之後去大溪地，和一個十七八歲的姑娘舉行了婚禮，生了孩子。他對女人的要求就是，不要煩他，為他做家務，掙錢養他。道德在他身上完全起不到作用，除了他自己的繪畫，這個世界所有的東西都不能對他產生一絲一毫影響。

斯朱蘭是幸福的，固執而專注的人都很幸福。他能完全放下前半生經營的大多數人都會過着的平淡生活去實現自己的畫家夢，這種魄力和固執，沒幾個人能做到。他不在乎窮困潦倒，不在乎別人的評價，甚至不在乎這個世界的道德觀，除了畫，他對什麼都不關心。這種超然境界，恐怕一天工作24小時的最工作狂人也比不上。

也正因為他的固執和專注，使得他的畫無與倫比。

一個固執的人想走到終點，全世界都會為他讓路的。

月亮狼讀後感篇5

天才總有讓人無法理解且偏執的內心，可以強悍，可以柔軟，他們不為任何人而存在，只為追求自我。從一個平凡忙碌、擁有幸福家庭的普通男人，到流浪巴黎追求夢想的藝術家，查理斯才是一個純粹的藝術家，據毛姆説他是以高更的生平為原型而創作的，但是兩者之間又不是共通的，所以查理斯有自己的靈魂而不是高更的仿造。

當他一無所有、生活困頓的時候，一個畫家欣賞他、讚美他，給他提供食物和住處，好生款待。可是他卻勾引畫家的妻子又拋棄了她，他就是這樣一個“怪咖”，無法被常人所理解。就像後來畫家所説的那一段話“天才總是讓人無法理解，人們通常要對他有超乎尋常的包容”。我想，畫家應是懂得他的，懂得那樣一個偏執狂的內心。

再看書中那兩個深愛過查理斯的女人，總讓我想到羅丹的情人——卡米爾。卡米爾身世坎坷，卻有着對藝術敏感而火熱的內心，如果不是羅丹，想必她的光芒會更加燦爛奪目，只可惜她愛的是那樣一個男人，他的世界永遠只有自己，即使有星光，也只是陪襯。卡米爾將她最美的年華獻給了他，她對羅丹的影響也是巨大的，我們可以透過羅丹的作品看到卡米爾的血肉甚至靈魂。但當我看見不隨流俗於世的少女變成一位痴坐於瘋人院的瘋婦時，終於恍然大悟，有時候，愛也是一種殘酷。查理斯就如羅丹一樣——不愛她們，女人只是他創作的靈感和源泉。從前讀這本書，厭惡極了這個自以為是、傲視一切的男人，如今回首，發覺這無關專情和濫情，只是價值觀、人生觀不同，而正是因為不同，才有他不平凡而超脱的生活。

此時此刻，心中唯有平靜，有無上的敬畏與駭然，那是對藝術和追求藝術者的尊崇。記得和我的繪畫老師閒聊時，他曾説過，“藝術是一個很小眾的東西，大眾的東西往往不能被稱為藝術，而人們大多不懂真正的藝術，盲目地追捧和藝術品的利益最大化，也使其漸漸失去了本真。”真正藝術的美，從未被世人所見——正如查理斯最後將畫作付之一炬。

有多少人能堅持自己的夢想，即使虛無縹緲也義無反顧，有多少人能不被繁華塵世牽絆，不顧一切？

寫到這裏時，耳機裏放着《浮誇》的最後一聲，那麼悲哀無奈，聲淚俱下，彷彿是在現實中受到的所有委屈，也彷彿是內心糾纏如困獸般的彷徨掙扎，就像現實與夢想的遊離。

是執着於現實中卑微的六便士，還是嘗試觸摸皎潔高貴的月亮？

跟隨《月亮與六便士》中的查理斯，淨化塵封許久的心靈，追逐最純淨的夢想。沉醉其中，於海風輕拂時，迴歸本真!

評點：鄭文龍

文題“又讀寂寞”可視為作者對《月亮與六便士》一書中主人公查理斯所代表的藝術家的生命剖析與哲理解讀。文章的前半部分即以“天才”的偏執越俗及其與世俗大眾的對立為立論點對《月亮與六便士》一書敍事進行了主題建構。可見此讀書有感並非僅是故事層面的雜感，而是涉及到精英意識與大眾流俗、藝術天性與公共道德等諸多方面的深入思考。文章的後半部分更將話題拓及藝術的非功利屬性與藝術家的生命形態，以此表徵着夢想與現實的巨大鴻溝以及懷揣夢想者的內心糾結與心靈困境。終以對夢想的追求、迴歸本真為收束，體現了作者文本理解與感悟的深度。此文的一大特色是文思的遷移能力與感悟力，如由查理斯遷移於羅丹的情事，由繪畫老師的論斷遷移於畫家趙無極的鮮為人知，由藝術家的窘迫處境遷移於迴歸本真的心靈訴求，凡此論域的層層拓展將主題不斷昇華，觸及到了最具共性與人性深處的心靈處境。然而，作者就與外部世界的互動關聯上讀出了藝術家這一羣體及更廣泛意義上的寂寞處境，卻未曾在藝術家及奮鬥者的內心豐盈與生命外化上悉心留意，亦是稍有遺憾之處。

月亮狼讀後感篇6

“光照在黑暗裏，黑暗卻不接受光”。

人世總是充滿着矛盾，所以也充滿了抉擇。有人仰望星空，有人腳踏實地;有人乘風破浪，有人安身樂業;有人高瞻遠矚，有人心如止水。一念之間，一世之別。夢想與現實、藝術與生活、精神與物質，這些該作何選擇?翻開《月亮與六便士》，我找到了答案。

一部精彩的小説除了會展現出高超的文學技巧外還必須擁有一個會講故事的作者。顯然，毛姆就是個會講故事的作者。不同於其他現代主義文學，他拋去誇張、荒誕、極端的文學手法，如同冬日篝火旁邊與你談話的老先生，像一個温暖的講述者，將故事內容娓娓道來。而學醫的經歷，也使得他的作品被蒙上了一層理智與沉穩的美。

?月亮與六便士》正是這樣一部作品，毛姆用第一人稱“我”作為敍述者，講述了證券經紀人斯特利克蘭因為追求繪畫的藝術熱忱而放棄事業、拋棄妻子，奔赴巴黎受盡苦難折磨後，最終登上了與世隔絕的塔希提島，在那裏與一個土著女子結婚生子並創作出一幅又一幅令世人震驚的畫作。當他創作出一幅最偉大的表現伊甸園的作品後，麻風奪走了他的生命，離世前他的最後一個決定是命令土著女子把這幅畫付之一炬。

小説通篇都用第三者的視角去帶領觀眾閲讀，語氣輕鬆，有時還會用“所知甚少”“不確信”等詞彙向讀者講述故事，但卻使得讀者更加覺得真實，這便是一種最真實的虛構。不得不説這樣的作者是聰明的。既然是聰明的作者，就一定懂得平衡的美妙。毛姆除了會扮演温柔的講述者，還會扮演冷酷的手術醫師。他用筆桿子作手術刀，對人性進行剖析，“刀法”獨到有力，既有足夠的深度感，又有保留的神祕感，不作説教和批判，一切留給讀者自己判斷。

所以，閲讀的過程彷彿是在做一道道選擇題，拷問着你的內心、你的思想、你的靈魂。如同主人公在現實的鞭笞下一點點走向理想世界，我們也在精神的鞭笞下一點點走向覺醒。斯特里克蘭的性格迥異，無視社會道德良知，蔑視感情，他拋妻棄子，破壞恩人的家庭，鄙視為他自殺的女人……這些行為令人難以接受，甚至讀者不會太喜歡這個角色。但是，沒有一個人會不承認他的執着與才華，也沒有一個人會否認他的高超藝術境界。借用作者的話説：這是“一個惹人嫌的人，但我還是認為他是一個偉大的人”。正是這樣一個有血有肉，性格鮮明的人物才得以讓故事的精神內涵更加深刻。

因此，我們在讀到斯特里克蘭令人不舒服的行為以及不太一樣的價值觀時，就會開始思考自己的情感。這便開啟了對理智與感情的探索，作為人世間的平凡人，我們都需要愛來包裹自己，温暖自己。然而斯特里克蘭卻説他不需要愛情。他只知道慾望。他的愛情觀在正常人眼裏看來是難以接受的的，但再作分析，又不能説它毫無道理。愛本就是矛盾的，它既充滿了慾望地佔有也充滿了無私地付出。毛姆或許藉此強調感情在藝術創作中的重要性，也道出了愛的矛盾本質。

人們總説藝術來源於生活，但藝術最終都脱離了物質而以精神形式存在。這或許就是斯特里克蘭最後要燒掉畫作的原因。繪畫的美是他畢生的追求，而等到他真的找尋到最美境界也就不再需要用任何物質作載體了，所以也只有最偉大的畫作脱離了物質的載體形式，才得以真正圓滿。小説對藝術的探討是深刻的，卻也是隱晦的。毛姆的字裏行間都透露着對生活的思考，但小説中卻又寫了這樣一句話：“生活不過是一場混亂，充滿了種種荒謬與污穢，只能引人發笑，未免樂極生悲”正是這種多變的矛盾的筆調，讓精神內涵得以越發深刻。

現實生活中有多少人曾滿腔熱血，卻被生活的磨難壓低了頭顱，從此只能低頭看那“六便士”;而又有多少人能走出荊棘，踏上廣闊的平原，抬頭仰望那皎潔的“月亮”。

歲月匆匆人生如夢，我們不如枕着月亮睡。

月亮狼讀後感篇7

斯特里克蘭德在四十歲那年從零開始學習繪畫，他放棄了安逸的工作，拋棄了妻子兒女，離開了他從小生活到大的英國，去了巴黎。在那裏租了一間破舊，狹窄的小屋，一個人孤獨的學習繪畫，後來他又離開的巴黎，居無定所，窮困潦倒，時常睡大街，時常好幾天不吃東西，但儘管如此他也從來不曾抱怨生活，不曾放棄繪畫。

説實話我很敬佩斯特里克蘭那種為了自己內心的世界，為了自己的理想放棄一切的勇氣，就像電影《返老還童》裏面説的那樣：不管何時做你想做的事永遠都不嫌晚，你可以改變，也可以不變，沒有什麼硬性規定，我們可以做的很好，也可能很糟，我希望你能充分利用時間，希望你能看到令你吃驚的東西，希望你感受到從未有過的感受，希望你遇到具有不同觀點的人，希望你過上讓你自豪的生活，如果你發現生活不如意，我希望你有勇氣從頭再來。

後來斯特里克蘭德去了塔希提島，那個與世隔絕，沒有嘈雜的小島上，在那裏他安靜的度過了他的餘生，在那裏他和一個女人結婚了，並且他們有了自己的兩個孩子，在那裏他成天專心於他的繪畫，哪怕在他生命的最後三年他染上了惡疾他也沒有放棄繪畫，在那裏他找到了自己內心想要的世界，也抵達了他繪畫的頂峯。而在他死後，他生前那些不被賞識的作品都一名揚整個法國，整個英國，乃至整個世界了。

在《月亮與六便士》中其實不僅僅是斯特里克蘭德，還有一位叫阿伯拉罕的醫生，他也是為了自己的理想與內心世界，在快要進入事業的高峯的時候，毅然地去了一個船舶上當個職務相當低，工資也極其微薄的小醫生，放棄了原本可以錦衣玉食，萬人敬仰的生活。

“你後悔過嗎？”

“從來沒有。一分鐘也沒有後悔過。我掙的錢剛夠維持生活，但是我感到心滿意足。我什麼要求也沒有，只希望這樣活下去，直到我死。我生活得非常好。”這是阿伯拉罕醫生的回答，他從來沒有後悔當初的選擇，即使無人理解，無人支持，他也從來沒有後悔過，就和斯特里克蘭德一樣，無人理解，無人支持，無人欣賞，窮困潦倒，受盡諷刺嘲笑也從來沒有後悔過。

你想要得到什麼，必然要放棄什麼，任何你想要的東西都存在等價交換的條件，斯特里克蘭德放棄了原本幸福美好的生活，居無定所，輾轉百折，經過無數個窮困潦倒的日子才抵達他繪畫的頂峯，才找到他內心的世界；阿伯拉罕醫生放棄了他事業的高峯，放棄了衣食無憂，榮華富貴的生活，才找到他內心所想的世界。

“拿你有的換你要的。”生活大抵就是如此。從來沒有不勞而獲的事情與事物，如果真的存在不費吹灰之力就可以得到的，那一定是很廉價的吧，或者説那一定是被很多人給拋棄的吧。

斯特里克蘭德是個脾氣很糟、性格古怪的人，可同樣他也是個很勇敢、很是個了不起的人，從他四十歲離開家開始，他從來不畏懼別人的碎語，也不在乎自己被人説成什麼樣，就像村上春樹説的那樣：不管全世界所有人怎麼説，我都認為自己的感受才是正確的。無論別人怎麼看，我絕不打亂自己的節奏。

斯特里克蘭德的成功，不僅僅是他對繪畫的熱愛，更多的應該是他對自己的內心的堅定。他從不被任何人，任何事的發生而質疑，放棄繪畫。即使睡大街，好幾天不吃飯，有人因他而死亡，被人嘲諷，咒罵，被人逼迫，身染惡疾他也依舊堅定如初。